ظِلاَلُ ثُقُوبِكِ تَيَقَّظَتْ مِنْ مَكَامِنِهَا

تَتَجَنَّى عَلَيَّ 

تَعَرَّجَتْ 

فِي أَزِيزِ سَقِيفَةٍ مَتَأَهِّبَةٍ لِلْمَشَاكَسَةِ

لكِنَّهَا تَرَهَّلَتْ ذَائِبَةً

عَلَى مَرْمَى صَهِيلِكِ الْمَوْشُومِ بِالنَّدَى

وَمَا فَتِئَتْ تَدُكُّ

أَمْوَاهَ نَارٍ انْتَصَبَتْ أَطْيَافًا

عَلَى رِمَالِ الآهِ 

وَمَا هَجَعَتْ!

نَاطُورُ الدُّجَى 

بَاغَتَنِي بِإِفْكِ طُقُوسِ تَسَكُّعِهِ الْمُتَطَفِّلِ

خَلْفًا دُرْررررر ... اسْتَدِرْ حَيْثُكْ

أَنْتَ وَغَدُكَ الْفَضْفَاضُ فِي غلاَلَتِهِ

بَدِيدَانِ.. رَمِيمَانِ!

اُنْظُرْكَ .. لَبْلاَبًا مَنْسِيًّا

لَمَّا يَزَلْ يَكْتَظُّ بِالْقَيْظِ

فِي صَحَارَى مَاضٍ .. تَحَلْزَنَ بِالْحُزْنِ.

هَا ضَفَائِرُ نَخْلِكَ 

الْتَهَبَ فَجْرُ تَمْرِهَا

فِي سَرَاوِيلِ دَهْرِ ضَارٍ

ونَشِيدُكَ الْخَاشِعُ

كَمْ شَعْشَعَ مُتَفَيْرِزًا 

مُرَفْرِفًا

هَا قَدْ شَاطَ نَبْضُهُ

عَلَى جُسُورِ تَلَعْثُمٍ مُتْخَمٍ بِالتَّفَتُّتِ!

يَا أَيُّهَا الْبَحْرُ الْعَارِي 

مِنْ مَوْجِكَ الْوَثَّابِ

أَلْقِ مَا بِرَحْمِ تَبَارِيحِكَ

مِنْ أَصْدَافِ مُحَالٍ 

لَمْ تَكْتَمِلْ بِمَعْبُودَتِكِ!

أَيَا سَاهِيَ الْقَلْبِ 

هَوًى.. هَوَسًا

كَمْ يَقْتَاتُكَ يَمُّ الإِسْهَابِ 

وَتَتَدَلَّهُ وَاجِفَا!

مَرَايَا عَزَاءٍ .. تَوَعَّدَتْكَ مُقَهْقِهَةً 

أَشْعَلَتْ أَدْغَالَ أَضْلُعِكَ بِالإِعْيَاءِ  

وَاسْتَنْزَفَتْ أَغَارِيدَ قَلْبِكَ النَّحِيلٍ!

لِمَ حَبَّرَتْكَ زَمَنًا بَهْلَوَانِيًّا

شَفِيفَ وَحْدَةٍ 

كَسِيفَ تَرَنُّحٍ

عَلَى حَافَّةِ مَعْقَلٍ مُعَلَّقٍ؟

مُزنّرٌ بمِئزرِ ملاكي!/ آمال عوّاد رضوان

مَفتونٌ أنا.. بلَيلِكِ العاري يَلبسُني عَهدًا

يتأبَّطُني على حافَّةِ الأُفُقِ

أَنا المَسكونُ بِمَلامحِ براءتِكِ!

لكِن وَحْيكِ الأَرعنَ.. راعٍ وَحشيٌّ ثائرٌ

يَ تَ وَ ا ثَ بُ

مِن

مَرعًى

إلى

مَرمى

يُطاردُ قطعانَ تراتيلي

في مَعابرِ مَعابدي

يُثيرُ غُبارَ أَنفاسِكِ

على مَرمى خُطى القُرنفلِ!

يا البرِّيَّةُ الشّهيّةُ

بِرِئَةٍ مَفتونةٍ.. شَهقتُكِ حُبّا

لِمَ زَفرْتِني هزيمةً مُحرَّمةً.. في أَزقّتِكِ الزّهراءِ

تُطوِّقينَني بِأَزيزِ الرّموزِ؟!

كنتُ حلزوْنةً.. تغُطُّ بسُباتِكِ

بابَ قَوْقَعَةٍ.. قرعتِ

غِشاءَ دهشَةٍ.. شققتِ

تُنبينَها بشذراتِ رِهامِكِ الأَوّلِ

وَهادرةً

سرَتْ بِعوْسجي حرارةُ رذاذِكِ المُترنِّم

أَعرى مِن مِغزلٍ انزلقتِ

إلى محبرتي البيضاء

حُروفًا رثّةً.. ا نْ تَ ثَ رْ تِ

تتدَحرجينَ

على أَشواكِ نِداءاتي الموشومةِ.. 

بِالفقدِ!

بِأَقْلامِ تَمَرُّغِكِ الْوَدِيعِ

قَ لَّ مْ تُ .. أمْواهَ خُطاكِ

و ا قْ تَ فَ يْ تُ

سُلالةَ خوفي المَخبوءِ 

بزهرِ الزّعرور!ِ

أنا الطّاعنُ بالمآسي

بأَسفارِ صُفصُفِ الفِراخِ

هَ رَّ بْ تُ كِ.. زقزقةَ إيمانٍ

وَبرحيقِ توْبةٍ.. رقّيتُكِ

لِتُموْسقيني بغيبوبَتي

غديرًا يُناهِدُ غديرَكِ

لكِنّكِ.. 

مَضيتِ بطباشيري الحزينةِ 

تترَصّدينني

تَرسُمينَ أَنينَ أحلامي الزّرقاءَ

سَيفًا.. يُغازلُ صيفًا ماضيًا في قلقي!

يا المُعجزةُ المُزدهرةُ في ثنايا بَعثي!

بتُؤدةِ الشُّموسِ المُبتلّةِ بالضّياءِ

امْتشقتِ شقاوةَ طاؤُوسِكِ

لتَغزِلَ عُيونُ أرياشِكِ قصائِدي المَخروطيّةَ

أنجُمًا مَسحورةً

تُ

عَ

لِّ

قُ

نِي

في رِقعةِ سمائِكِ سَريرًا  

مَــــثــــ   ــــــقُـــوبًــــا

تَغفو فيهِ حسَراتي!

أَلا يَبزُغُ لحدي الماكرُ مُكلّلًا

بقزَحِكِ التَّوأم!؟

في المجموعةِ الشّعريّةِ "رحلةٌ إلى عنوانٍ مفقود" للشّاعرة آمال عوّاد رضوان، تنهضُ طفلةُ الرّمادِ لتُلملمَ حلمًا سُفِكَ على أعتابِ وطنٍ صعقَهُ النّزفُ، وتثاءبَ على دمعِهِ الانتظار، تحمِلُ نايَ الحزن لتصنعَ مِن المستحيلِ إشراقاتِها المجنّحة، فتتصاعدُ بها إلى لغةِ الجنون والحُلم، تُمارسُ هناكَ طقوسُ التّطهيرِ مِن أجل ولادةٍ نقيّة، تطلُّ ببهجتِها مِن نافذتيْن، تهشّمَ على زجاجِهما الممنوع والمغيّب، باعتبار أنّ الجنونَ والحُلمَ يُشخّصانِ عالميْنِ مِنَ المُحرّم والمحظور، قد تعتبرُهما الشاعرة مُحفّزيْن للتمرّدِ والتّعبيرِ عن الفقدِ والغياب.

الجنونُ في رحلةِ آمال هو التّحرّرُ مِن النّمطيّةِ، والانطلاقُ في الإيقاع الذي شكّلَ في قصائدِها لغةً إبداعيّة مغايرة، تجاوزت المألوفَ عليه مِن أبعادٍ وانزياحات، وصورٍ شعريّة، ومِن تغريبٍ للذات المتكلّمةِ التي استبدلتْها بصوتٍ ذكوريٍّ في قصائدِها. وعلى حدِّ تعبير ميشال فوكو:   "إنّ الجنونَ يُعدُّ أحدُ أشكالِ العقل، حين يندمجُ فيهِ صانعًا إحدى قواهُ الخفيّة، أو لحظةً مِن لحظاتِ التّجلّي وبشكلٍ متناقض".

ولا ننسى أنّ الكتابةَ بلغةِ الجنون والحُلم تُثري مِن الدّلالاتِ والرّمز، لتعديلِ المُنكسِر والمُهشّم الذي تراهُ الشاعرة، فالحُلمُ يأخذنا إلى البحثِ عن الذاتِ الحقيقيّة، كي نستطيعَ أن نُشيرَ إلى أماكنِ الضّعفِ فينا مِن خيبةٍ وفقدان وخسارة، فيتّحدُ الحُلمُ بالجنون رغبةً في المغامرةِ في لحظاتِ رحيلِ الرّوح مِن الجسدِ أثناءَ النّوم، فإنّهُ أشبهُ بتعويضٍ عن الواقع المُعاش في الحُلم الكتابيّ الإبداعيّ وحلم اليقظة، ومِن هنا تحاولُ آمال خلْقَ توازنٍ نفسيٍّ للذّاتِ لتنقيّتِها، مِن خلالِ التّخيّلِ الأفضلِ، ومن خلال اللّجوءِ إلى حضنٍ ومكانٍ تُحقّقُ فيهما رغبتَها المتمرّدة.

أعودُ إلى مقولةِ ماكسيم جوركي: "جئتُ للعالم لكي أختلفَ معه"، وذلك يقودُنا إلى اللّغةِ المتمرّدةِ بشهوةِ الكلام المتزنّرةِ بمفرداتٍ تجاوزت الجُملة العاديّة، ومِن هذا المنطلق فضّلتُ أن أتناولَ قصيدةً مِن المجموعة، قد تتوافقُ بصورةٍ أو بأخرى معَ الرّغبةِ بالخروج عن المألوفِ لتحقيقِ المستحيلِ عندَ الشاعرة، مُزّنَّرٌ بِمِئْزَرِ مَلاَكِي ص91:

مفتونٌ بليلِكِ العاري يَلبسُني عَهدًا/ يَتأبّطُني على حافّةِ الأفق/ أنا المسكونُ بِملامحِ براءتِكِ! لكِن/ وَحْيَكِ الأرعنَ راعٍ وَحشيٌّ ثائر/ يَ تَ وَ ا ثَ بُ/ من مرعًى إلى مرمى/ يُطاردُ قطعانَ تَراتيلي/ في معابرِ معابدي/ يُثيرُ غُبارَ أنفاسِك/ على مَرمى خُطى القرنفلِ!

لغةٌ ساخنة تلتقطُ تمزّقاتٍ جريحةٍ بضميرِ المتكلّم الرّجل في القصيدة، وبتوجّهِ الدّالّ للمدلول بكتابةٍ تدهشُ بمتناقضاتِها، حين يكون الفاعلُ المتكلّمُ هو المفتونُ بليلِها العاري، ليتحوّلَ اللّيلُ إلى فاعلٍ آخرَ يُرخي على المتكلّمِ رداءً يلبسُهُ، كما وثيقةُ التّعهّدِ إلى الأبد، بالرّغم مِن أنّهُ مفتونٌ بالعُري، إلاّ أنّهُ يقودُنا إلى اللّذةِ، حين يتأبّطُ اللّيلَ صديقًا له ليصلَ إلى حافّةِ الأفق، لتبدُوَ اللّذةَ هنا وليدةَ الرّغبة، بتفادي لحظاتٍ قادمةٍ تُراودُ المسكونُ بملامحِها البريئة، و"لكن"؛ المَفصَلَ بينَ الشّعورِ باللّذةِ وبين وحْيِها الأرعن، إذ تتغيّرُ لهجةُ الخطابِ في النّصّ، حيث لحظة الكشْفِ تُثيرُ في القارئِ الخوْفَ مِن هذهِ اللّغةِ الحَرونِ المُتمرّدةِ للشّاعرة، فالوحيُ ما هو إلاّ "راعٍ وحشيٌّ ثائر"، أمّا ملامحُها البريئة التي سكنت العاشقَ، فتتحوّلُ إلى ملامحَ ثائرةٍ هائجةٍ تتواثبُ لمطاردةٍ وحشيّةٍ، مِن المرعى الوديع إلى المرمى، حيثُ يُطاردُ الرّاعي قطعانَ تراتيلِهِ في معبدٍ، يتحوّلُ إلى ساحةِ معركةٍ شبيهةٍ بمطاردةِ ثيرانٍ يَعلوها الغبار، وما الغبارُ الاّ أنفاسها الثائرة، فيناديها: "يا البريّة الشّهيّة"، التي ليست على مرمى حجر، بل على بُعدِ خطوةٍ مِن القرنفل، بينَ لحظةِ الحُلم وتحقيقِهِ، تنفلتُ "الشّهقة مِن رئةٍ مفتونةٍ حُبّا بها "، وهي "تزفرُهُ هزيمةً مُحرّمة":

يا البرّيّةُ الشّهيّةُ/ بِرئةٍ مفتونةٍ شهقتُكِ حُبّا / لِمَ زفرْتِني هزيمةً مُحَرّمةً في أزقّتِكِ الزّهراءِ/ تُطَوّقينني بأزيزِ الرُموزِ؟

وكأنّ الرّموزَ في لغةِ الجنون والحُلم تُطلقُ رصاصاتِها، مُعلنةً عن الحدّ الفاصلِ بين المُحرّمِ والمرغوب. وهنا لا بدّ أن أتوقّفَ للتنويهِ، بأنّ آمال أكثرتْ مِن استخدام حرف الزّاي، الذي يُعدُّ مِن الحروفِ الأسليّة، ومصدرُها مِن "أسلة" اللّسان؛ أي طرفهُ الآخَر؛ إذا كانَ يابسًا على النطقِ بحروفِ الصّفير، مثل "السّين والصّاد والزّاي"، وهي الحروفُ الأسليّة.

وفي بحثِ الصّوتيّاتِ لابن جني في كتابه "سرّ صناعةِ الإعراب" عرض، ذكرَ أحوالَ الحروفِ منفردةً، أو منتزعة مِن أبنيةِ الكلمةِ التي هي مصوغة فيها، ودراسةُ الحروفِ يَعتبرُها ابنُ جني علمًا قائمًا بحدّ ذاتِه، لا يقلُّ أهمّيّة عن الصّرفِ والنّحو، واكتفى ابنُ جني بذِكر الأعضاءِ التي تؤلفُ الجهازَ الصّوتيّ على حدّ قوله: "الصّدر والحلق والفم والأنف".

وكانَ العربُ قد خصَّوْا كلَّ قسمٍ مِن أقسام اللّسانِ باسمٍ خاصّ فقالوا:"عكدة اللسان" أيّ أصله، "أسلة اللسان" أيّ طرفُه الآخر اليابس عن النطق بحروف الصّفير، وهذا ما نحن بصددِهِ هنا.

هكذا بتكرارِ حرفِ الزّاي في الأبيات التي أمامَنا دلالةٌ، على أنّ الحلمَ والأملَ كالفرحِ المكبوتِ المبحوحِ اليابس تحت اللسان، فحرفُ الزاي كالصّاد والسّين، حيثُ يلتقي طرفُ اللّسان بالأسنان، بغضّ النّظرِ من التقاءِ مقدم اللّسان باللّثة، وهذا الالتقاءُ هو الذي يُحدِثُ احتكاكًا يُؤدّي إلى النّطق بالزّاي والصّاد والسّين، حيثُ أنّ حرفَ الزاي المتكرّرَ حرفٌ مجهور، أي في حالِ النّطقِ بالصّوتِ المجهور، تقتربُ الأوتارُ الصّوتيّة أثناءَ مرورِ الهواء، فيضيقُ الفراغ ولا يَمرُّ النّفَسُ إلاّ باهتزازِ الأوتار، فتحدثُ عندَها ظاهرة "الجهر،sonorite"، والتي يُرافقها ما يُشبه "النفخ" دونَ أن يكون لها الضّغطُ نفسُه، كحرف الزاي والظاء والذال والضاد، وجميعُها حروفٌ مجهورة كالتي وردت في الأبياتِ الشّعريّة وأقتبس:

"زفرْتِني، أزقّتُكِ الزّهراء، بأزيز الرّموز".. وهي طبعًا عكسُ الصّوتِ المهموس الذي لا تهتزّ له الأوتارُ الصّوتيّة في حالةِ النطق، وهنا النّشيجُ والتشنّجُ الوتريُّ أدّى إلى ضيقٍ في النّفس، يكادُ يصلُ إلى الاختناق والتقطّع، دلالةً على الصّوتِ الأخرس نطقا.

كذلك أكثرتْ مِن الأوصافِ والانزياحاتِ لخرْقِ جدارِ الرّموز، وتذويتِ اللّغة ببصمةٍ تُحيلُنا إلى مُعجمٍ خاصّ بالشّاعرة، مِن نحْتٍ في الجَمال والأنين والحزن والألم.

أمّا الزّمنُ فمُتحوِّل، نرى المتكلّمَ يعودُ إلى الماضي، فيأخذنا إلى عالمٍ تقاطرَ فيهِ الحُلمُ الورديّ برغم الحزن، بتوظيفِ رموزٍ تزحفُ بنا إلى تصويرٍ لانفعالٍ داخليّ، منحَ الضّميرَ المتكلّمَ رؤيةً أخرى، تلاقحت فيها المجازاتُ والأبعادُ لحدِّ السّعادةِ الوهميّة، وبجُنوحٍ وصْفيٍّ لمشهدٍ يُصوّرُ تلكَ المُتخيّلة.

للشّاعرة آمال عوّاد رضوان مفرداتٌ شعريّةٌ خاصّة مثل: "القوقعة، الغشاء، الشذرات، العوسج، المغزل"، فترسمُ مشهدًا رائعًا لعمليّةِ ألمٍ لذيذٍ بكلّ مُعاناتِه، استحضرت فيهِ "الحلزونة" كرافدٍ مُحرِّكٍ لتعريةِ النّداءاتِ الموشومةِ بالفقدِ والحرمانِ وانزلاق المشاعر فتقول:

كنتُ حلزوْنةً تغُطُّ بسُباتِكِ/ بابَ قوقعةٍ.. قرعتِ/ غِشاءَ دَهشةٍ.. شققتِ/ تُنْبينها بِشذَراتِ رِهامِكِ الأوّل، وَهادرةً/ سرَتْ بعوْسجي حرارةُ رذاذِكِ المُترنّم!

لماذا اختارت آمال الحلزونة؟ مِن المعروفِ أنّ القواقعَ تعيشُ داخلَ أصداف، وأصدافُ القواقع تُماثلُ في التركيب أصدافَ المَحارِ واللّزيق، ويوجد داخل القوقعة قلبُها ورئاتها وجميعُ أعضائِها الهامّة، ويستطيعُ القوقع عادة إصلاحَ الصّدفة إذا كُسرت، ولكن إذا كان الكسْرُ خطيرًا ولم يستطع القوقع إصلاحَهُ، فانّه عادةً يموت.

لقد وظّفت شاعرتُنا في هذه الأبياتِ أفعالًا لاءمت الإيقاعَ الرّاقصَ السّريعَ، في وصفِ صورةٍ شعريّةٍ لانزلاق الحبيبة إلى عالم العاشق الذي اخترقتْ بابَ قوقعتِهِ، بعدَ أن كان في سباتٍ عميق، وشقّتْ غشاءَ دهشتِه، والغشاءُ في الحلزونة متواجدٌ على فتحةِ القوقعة، ليحمي الحلزونة مِن الجفافِ عند سباتِها، لذا فقد كانت الحبيبةُ بالنّسبةِ له رذاذَ المطرِ الأوّل الهادر الذي شقّ غشاءَ قوقعته برذاذِهِا الحالم المترنّم، لتُرطّبَ جفافَ عمْرِهِ، وانزلقتْ بهدوءٍ إلى "محبرتِهِ البيضاء النقيّة:

أَعرى مِن مِغزلٍ انزلَقتِ/ إلى محبرَتي البيضاء/ حُروفًا رَثّةً/ ا نْ تَ ثَ رْ تِ/ تتدحرجينَ/ على أَشواكِ نداءاتي الموْشومةِ بالفقد/ بأقلامِ تَمرُّغِكِ الوديعِ / قَ لَّ مْ تُ/ أمواهَ خُطاكِ/ و ا قْ تَ فَ يْ تُ / سُلالةَ خوْفي المخبُوءِ بزهرِ الزّعرور!ِ

إذن؛ لقد كانَ لها المخلّصَ مِن سيْرِها على الأشواك، حينَ انزلقتْ إلى محبرتِهِ النّاصعةِ النّقيّةِ بحروفِها الرّثّةِ، وبأقلام تمرُّغِها الوديعِ الجميلِ السّاكن، حين قلّمَ مياهَ خطواتِها واقتفى أثرَها.

هنا في هذه الصّورة؛ "قلّمتُ أمواهَ خطاك"، تناصٌ من عجائب السّيّد المسيح حين مشى على سطح الماء، فالسفينة التي كان تلاميذه في داخلها قد صارت في وسط البحر، ويظهر أن الريح كانت مضادّة، فكانت تعاكس السفينة وتلعب بها، حتى كادت تنقلب، فخاف التلاميذ خوفًا عظيمًا، وظنّوا أنّ نهايتهم قد اقتربت، وعندما رأى المسيح تلاميذه في خوفهم، أراد أن يهدّئ من روعهم، فذُهل إليهم ماشيًا على الماء، "فلما أبصره التلاميذ ماشيًا على البحر اضطربوا قائلين: إنه خيال.. ومن الخوف صرخوا، فللوقت كلّمّهم يسوع قائلًا: تشجعوا أنا هو.. لا تخافوا (متى 14: 26-33).

وتضيفُ الشّاعرة: و ا قْ تَ فَ يْ تُ / سُلالةَ خوْفي المَخبوءِ بزهرِ الزّعرور!

وكأنّه الأبُ المُخلّصُ الذي جاءَ إلى الكينونةِ، ليقتفيَ أثرَ سلالةِ خوفِهِ مِن المخبوءِ له "بزهر الزعرور"! الزّعرورُ نبتة كانت تُعرَفُ في القرون الوسطى كرمزٍ "للأمل" وتأخيرِ العِلل، وتستخدمُ اليومَ أيضًا لاضطراباتِ القلب ودورانِ الدّم وبخاصّةٍ الذّبحةِ الصّدريّة، وتزيدُ مِن تدفّقِ الدّم إلى عضلاتِ القلبِ، وتُعيدُ الخفقان السّويّ إليه.

الزّعرورُ مِن فصيلةِ الورديّاتِ، وهي أشجارٌ حُرجيّةٌ متوسّطةُ الحجم فروعُها تنتهي بشوك، وأوراقُها مُجنّحةٌ صلبة كالجلد، تزهرُ أزهارًا بيضاء، وأوراقُ الطّلع فيها ورديّةٌ أو حمراء، وأثمارُها كرويّةٌ حمراء، تنبتُ في أسيجةِ الأشجارِ والغاباتِ الصّغيرة، وهناك خبّأ العاشقُ خوفَهُ، وبحثَ عن الأملِ داخلَ زهرةِ الزّعرور، ويُقالُ أيضًا أنّ للزعرورِ فائدةٌ تداوي مرضَ الشّرج والشّفاء منه، وفي الحالتيْن؛ فانّ هذه الصّورةَ بمثابةِ تأكيدٍ على حبِّهِ وتضحيتِهِ في سبيلِ إنقاذِها، هو الذي كانَ يُؤمنُ بها وقد تابَ على يديْها، بعدَ أن غرفَ مِن مآسي الحياة أشقاها:

أَنا الطّاعنُ بالمآسي/ بأسْفارِ صُفصُفِ الفِراخِ/ هَ رَّ بْ تُ كِ/ زَقزقةَ إيمانٍ/ وبرَحيقِ توْبةٍ رقَّيتُكِ/ لتُموْسقيني بغيبوبَتي/ غديرًا يُناهِدُ غديرَكِ!

هذا هو المفتونُ بليلِها العاري قاسى المصاعبَ والمآسي بأسفارِهِ، منذ أن كانَ فرخًا يرفرفُ ولم ينبتْ زغبُهُ بعد، وهي تأتي تخترقُ حياتَهُ، لتعلّمَهُ كيفَ يتوبُ على يديْها، هي القدّيسة التي رقّاها مِن العين، لتتموسقَ في داخلِهِ في لحظاتٍ مِن غيبوبةِ الحلم، فيُناهدُ غديرُها غديرَه، ويُردّد: لكنّكِ/ مضيْتِ بطباشيري الحزينةِ.. تترَصّديننِي/ ترْسمينَ أنينَ أحلامي الزَرقاءَ/ سيْفًا../ يُغازِلُ صيْفًا ماضيًا في قلقي!

كالفرسِ الحرون تمضي تترصّدُهُ ، ترسُمُ لهُ أحلامَهُ التي تئنّ، وكأنّها السّيفَ الحادّ القاطعَ الذي يُغازلُ صيفًا يَمرّ في قلق.

يا المُعجزةُ المزدهرةُ في ثنايا بعثي!/ بتُؤدةِ الشّموسِ المُبتلّةِ بالضّياءِ/ امْتشقتِ شقاوةَ طاؤوسي/ لتَغزلَ عُيونُ أَرياشِكِ قصائدي المخروطيّةَ/ أنجُمًا مَسحورةً/ تُ عَ لِّ قُ نِي/ في رِقعةِ سمائِكِ/ سريرًا  مَثــ  ـــــقوبًا/ تغفو فيهِ حسَراتي!

كالمعجزةِ هي.. ستزهرُ أيّامَهُ، هي البعثُ الذي سيُعيدُهُ للحياةِ مِن جديد، وببطءٍ تتحرّكُ الشّموسُ التي تبلّلت بالضّياء، هكذا وبكلِّ مراوغةٍ وبشقاوةِ الطاؤوس الذي بعيونِ أرياشِهِ أثّرت على قصائدِهِ، لتغزلَها وتجعلَها أنجمًا مسحورة. وقد وظّفت الشّاعرةُ الطاؤوسَ رمزًا للشّقاوةِ بعرْضِهِ المُخادع، وهو ينشُرُ ذيلَهُ على شكلِ مروحةٍ، كأنّهُ يُقابلُ أنثاهُ، ويُحاولُ أن يُريَها وسامتَه حتى تُغرَم به، وقد اختارت الشاعرةُ ذكرَ الطاؤوس، لأنّهُ حين ينشرُ ذيلَهُ، تظهرُ العيونُ الكثيرة ببريقِها السّاحرِ على ذيلِهِ، فالألوانُ الزّاهية التي نراها هي نتيجة انعكاس الضّوء، وانكسارِهِ على السّطوح المختلفةِ للرّيش، ممّا يمنعُ لونُهُ الحقيقيّ البنيّ مِن الظّهور، وهذا دلالة على العرض السّحريّ المُخادِع منها، والذي رفعَهُ كالأنجم، وعلّقَهُ في رِقعة سمائِها، وألقاه على سريرٍ مثقوبٍ مهترىءٍ تغفو عليه حسراتُهُ، بات يهدّدُهُ بالسّقوطِ مِن عليائِها والموت، و(سريرًا  مَثــ  ـــــقوبًا) رسمٌ بالكلمات، فيتساءلُ متحنّنًا: أَلا يَبزُغُ لحدي الماكرُ مُكلَّلًا/ بقزحِكِ التّوْأمِ!؟

حتّى وهو على فِراشِ الموت يَحملُ الأملَ، بأن يبزغَ قوسُ قزحِها ثانية، ليُكلّلَ بهِ لحدَهُ! صورةٌ مدهشةٌ لانكسارِ الحُلم، واحتقانِ الأملِ داخلَ روحٍ تتزنّرُ بمئزرِ ملاك.

وبعودةِ إلى عنوانِ القصيدة "مُزنّرٌ بمئزرِ ملاكي" أتساءل: هل يمكنُ للعنوانِ أن يتنبّأ بحقلٍ دلاليٍّ للنّصّ؟ هنا أعتقد أنّ العنوانَ يَدرجُ في بابِ العناوينِ التّأويليّةِ، والّتي هي أكثرُ الأنواع قدرةً في تنبّؤِ الحقلِ الدّلاليّ، وقد نجحت الشّاعرة آمال عوّاد رضوان في اختيارِ العنوان، الذي شكّلَ محورًا أساسيًّا في مبنى القصيدة التأويليّ، وبرسْمِ مساحةٍ شاسعةٍ مِن الرّموزِ والإيحاءاتِ والأبعادِ الدّلاليّة.

افتتح منتدى الحوار الثقافي/ البادية في عسفيا الكرمل لقاءَهُ الأوّلَ مِن عام 2015، بأمسيةٍ شعريّةٍ تناولتْ كتاب (على شرفة الذكرى)، للكاتبة نسرين حسين فرّاج، وذلك بتاريخ 29-1-2015، في صالون البادية/ عسفيا، ووسط حضور من الأدباء والشعراء والأصدقاء والأقرباء وذوّاقي الكلمة، وقد افتتح الندوة الأستاذ رشدي الماضي بكلمة ترحيبيّة، تلاه د. فهد أبوخضرة بمداخلة نوعيّة عن القصّة، ومن ثمّ مدلخلة د. بطرس دلة، تلته مداخلة الأستاذ صالح عبّود، ومداخلات أخرى لد. منير توما، ود.محمد خليل، وبروفيسور رياض إغباريّة، ومداخلة الروائية فاطمة ذياب، وقد تخلّلت المداخلات قراءاتٌ مِن نصوص الكتاب بصوت نسرين فرّاج، ومن ثمّ تمّ التقاط الصّور التذكاريّة.

جاء في كلمة الاستاذ رشدي الماضي: 

قليلٌ مِن أبجديّتِكِ كثيرٌ مِنَ الذّكرى والذّكريات. أنا هنا في حديقتي التي كانت تفسّرُ هجرةَ الأشجارِ في ليالي الحالكاتِ على قارعة كانون. هي تعرفُ: لا حَطبَ في موْقدي، فجمعتُ زيتونَ حيدرَ حنينًا إلى شرفةٍ انتِ عليها ذكرى قيثارةٍ. يُبلّلُ موجُ الإيقاع أوتارَها، تجتمعُ في يدَيْها القبّراتُ صاعدةً هابطةً، لترمقكِ مِن زجاجِ طفولتهِا. تمنحينَ الكلامَ فصولَهُ الربيعيّة صلاةً تلمُّ الشّوكَ عن صدرِ المعاني، حتى يُكملَ الجَمالُ رحلتَهُ فتوحاتٍ في تَجوهُرِ اللغة، ويرجعُ بعدَ طولِ غيابٍ مساربَ دلالاتٍ، تتناسلُ بين النّصوصِ. نسرين مبدعتي، تعالي مُعجمًا وافيًا مُفرطًا في لغةِ الوقت، في دفتري قصيدةٌ ظامئة، ضاقت بما تحتملُ من الشوق لبحر حيفا، وعكا، ويافا، وشجر الجليل. اِقرعي شمالَ أبواب مدينتي، وانزلي مضاءةً بعذريّةِ ماء الكلمة، لنُعمّدَ الدّروبَ، والبيوتَ، وانسحاباتِ الأرض الحزينة، ونرفع كأسًا نرشفُ منها معًا نخبَ نصر الآلهة!

وفي مداخلة نوعية لد. فهد أبو خضرة جاء حول القصّة جاء: 

ليس كلُّ ما كُتب بمستوى واحد، إنّما أقولُ وبكلّ الوضوح، إنّ لدينا كمّيّةً جيّدة جدّا مِن النّصوصِ القصصيّة، وفي مستوى جيد جدا وممتاز، ليس فقط على الصعيد المحلّيّ، وإنّما أيضًا على الصعيد العربيّ كلّه. ولكي تبرز هذه الكمّيّة الجيدة، يجبُ أن يتمّ النقد، والنقدُ لم يَقُمْ بدوره حتى الآن، فمعظمُ ما عندنا من النقد هو إمّا نقدٌ يقوم على تشجيع صاحب النّصّ، أو كنوع دعائيّ، أو كنوعٍ مَذهبيّ، أو ما يُسمّونه حزبيّ، فيه محاولة لإظهار النصّ بصورة جيّدة مهما كان مستواه، وذلك لعلاقةٍ مُعيّنةٍ بين الناقد والمنقود، وهناك النقد الصحفيّ الّذي يُحاول أن يستعرض المادة، وهذا لا يُفيدنا في شيء من ناحية النقد، لأنّه لا يُقيّم النّصّ أبدًا.

 القارئ وحده لا يستطيعُ أن يَحكم، فهو بحاجة إلى ناقد يعتمد على أسسٍ ومقاييسَ نقديّةٍ مَنهجيّةٍ معروفةٍ ومتعارف عليها، أو على الأقل على أسس مقنعة، وكل ما يمكن أن نجده الآن، نعدّه على أصابع اليدين. 

هناك محاولات عديدة قامت بتجميع هذه القصص والكتابة عنها، إنّما بمعظمها كانت توثيقيّة، والتوثيق أمرٌ مُهمّ جدّا، لكنّه لا يُغني عن التقييم أبدًا، لأنّ التوثيق يجمع الجيّد والوسط والممتاز معا في كتاب واحد، وهذا لا يعطي القرّاء فكرة جيّدة عن المستويات المختلفة لهذه النصوص. 

نحن الآن أيضًا بحاجة إلى مؤسّسة مُعينة، تقوم بتبنّي مشروع لجمع قصص تقييميّة، أي مبنيّة على أساس تقييميّ، وهذه يمكن أن يكون لها شأن كبير في الداخل والخارج. أظنّ أنّ هناك مؤسّسات عديدة يمكن أن تقوم بذلك، ولكن نحن بحاجة إلى نقاد، يقبلون أن يقوموا بهذا العمل، وأعتقد أنه إذا كانت هناك مبادرة، فسوف نجد نقادًا مستعدين، وهم عددهم ليس بالقليل. 

في العالم العربيّ يقولون إنّ هناك أزمة في النقد، ليس فقط في القصّة القصيرة، وإنّما في الرواية والشعر أيضًا، وليس هناك منهج واحد للأدب العربيّ، يدرس فيه النقد ما يُنتج، وإنّما كلّ ناقد يتأثّر بأدب من الأداب الغربيّة وغير الغربيّة، فيأخذ مقاييسه ويطبقها على الأدب العربيّ، وهي غير ملائمة لأدبنا، لأنها ليست منه، وحين تطبق على الأدب مقاييس ليست منه، فتقييمه يصبح غير مقنع. 

لماذا لا تبحث عن مقاييس تنبع من داخل المجتمع؟ من داخل أدبنا؟ ومن داخل تراثنا؟ وطبعا مع التحديث والتجديد المطلوب، وحتى أنّ الناقد نفسه أحيانًا لا يهضم المقاييس الغربيّة التي يجمعها. 

لكي نعطي نقدًا جيّدا، يجب أن يكون لدينا نقد منهجيّ يدرس كل إنتاجنا، فكلّ إنتاجنا المحليّ من رواية وقصة وشعر لم يُدرَس جيّدا، وأُخِذت عنه فكرة مزيّفة وغير حقيقيّة، ومن يعود الآن ويقرأ ما كتب من قصة وشعر ورواية، سينتبه إلى أشياء عديدة ستفاجئه، فهناك أقلام جيّدة لم ينتبه لها أحد، وهناك أقلام لا تساوي شيئًا وأُعطِيت أكثر ممّا تساوي. 

وهكذا فالتقييم الحقيقيّ يحتاج إلى ناقد حقيقيّ، وناقد موضوعيّ مُطّلع على المناهج، ويحتاج أيضًا إلى نوع من التذوق، لكي يستطيع أن يُنصفَ الإنتاجَ الأدبيّ الذي يتناوله ويكتب عنه. 

باختصار شديد إقول: إنّ ما يجب أن يكتب عنه الناقد، وهذا ما لم يحدث أبدًا عندنا، هو أن يتناول المضمون، والشكل من الناحية الفنية، واللغة، والناحية الاجتماعيّة في هذه الرسالة التي يُحاول الكاتب أن يوصلها، فالمضمون وما يُسمّونه الرسالة أو المحتوى، هو شيء أساسيّ، وما لم تكن هناك ناحية فنيّة، فالمضمون لا يساوي شيئًا، فيمكن أن يكتب مقالة لا قصّة قصيرة، واللغة يجب أن تكون ذات مستوى أدبي جيّد جدّا، وبدون أخطاء وتراكيب ركيكة، وهي كثيرة جدّا، والأخطاء كثيرة جدا، والمتابع يلاحظ ذلك جيّدا، وأحيانا نبالغ ونقول: إنّ من يخطئ خطأ واحدًا، لا يمكن أن نُعدّهُ أديبًا، ولكن اليوم يتساهلون ويقولون: من يخطئ حتى مئة خطأ، يمكن أن نعتبره أديبا، وذلك لأنّ الأخطاء أكثر من أن تُعدّ، وهي مزعجة جدا. 

وأيضًا قضيّة الأصالة والتقليد، فهل العمل أصيل ومن إنتاج الكاتب مضمونًا وفكرة وشكلا ولغة، أم أنه متأثر يحاول إعادة أشياء قرأها؟ 

يجب دائمًا أن نميّز بين أمرين، فيما نُسمّيه المشهور وما نسمّيه المُهمّ، فليس دائمًا المشهور هو المُهمّ، وليس دائمًا المُهمّ هو المشهور، وما نلاحظه أنّ هناك الكثير من الإنتاج القصصيّ الذي يمكن أن نصفه مشهورًا، هو ليس مُهمًّا، وهناك الكثير من الإنتاج القصصيّ المُهمّ وهو ليس مشهورًا حتى الآن، فلكي ننصف المُهمّ وننصفَ (المشهور) بين قوسين، يجب أن تكون هناك دراسات منهجيّة تقييميّة، تعيد النظر فيما كُتب حتى الآن، وبغير ذلك، لن يتقدم أدبنا، ولن نعطي فكرة صحيحة عنه، ولن نستطيع أن نسير إلى مستقبل أفضل.   

وجاء في مداخلة د. بطرس دلّة:

هذا الدّيوانُ الـمُنمنمُ هو أوّلُ إصدار لهذه الشّاعرة الواعدة، والّذي فيهِ تتجلّى موهبتُها الشّعريّةُ، في مجموعة من القصائدِ القصيرة المُنمنمة، والتي تكشفُ لنا فيها عن مكنوناتِ قلبها الدّافئ، بكلماتٍ أشبه ما تكونُ بنزفِ الرّوح حبرًا على ورق، أو قُلْ هي مناجاةٌ بضميرِ المُتكلّمة لفتى الأحلام، فيها الكثير من الرّقة والجمال، تُهديها إلى كلّ امرأةٍ نزفت روحَها ولم ينزف قلمُها، ولوالديها وزوجها وابنها وابنتها الغالييْن على قلبها، وإلى كلّ قارئ وقارئة، خاصّة أولئك الذين يقرؤونَ السّطورَ وما اختفى خلفَ الكلماتِ والسّطور.

هذا الإهداء يذكّر بما كان قد قاله محمود درويش:

اِجرْح القلبَ واسْقِ شعركَ منه      فدَمُ القلبِ خمرةُ الأقلام

حقًا؛ إنّ كلماتِ هذا الديوانِ الصّغير هي نزفٌ لِقلمٍ شامخٍ، ونفسٍ فيها الكثير من الكبرياء المُحبّبة، والتي تخاطب شغافَ القلوب، مع شيءٍ مِن المُراهقة المُحبّبة على النّفوس! فالدّيوان كلّهُ عبارةً عن مجموعةِ همساتٍ دافئة، نسجَ الحبُّ رحلتَها قصيدة في كتاب، كما تقولُ في قصيدتها الأولى. فهي تمارسُ الرّحلة الأخرى، وتتعثّر جملتان حول تانك الغيمتين الشّاردتين، اللتيْن لولاهما لما اعتلى عرشَ اللقاءِ ووهجَ القبلتين همسُ العيون، ولم تتحقق فيما بعد رحلة أخرى إلى الذّكرى.

الصّمتُ واللّقاء: يتملكها الصّمت في لقاء مَن تحبّ، فتقول إنّ لعشقها سحرَ الخيال، وعندما تلتقي الشفتان يكون الصّمت أكثر بلاغة. من هنا ومن نبيذ الشّفتين المعتّق سوف تسكبُ صمتها قصيدة، فيتحوّل الصّمتُ إلى ثورةٍ على القيود. وفي محاولة منها للتّخلّص من تلك القيود سوف تعزف سيمفونيّة الوجد وتترك له قصيدتها ليغزل من خيوطها ثوبًا للشّمس وعباءة مجد للقمر، وعندها يتحوّلُ الشّوقُ ليصبح سفيرًا لروحِها، فتصبح كلماتها شعلة صمتٍ في صخب الحَبّ.

تقول في (ص 21): "لِيكُنْ شَوقي سفيرَ روحي/ كلماتي التّائهة/ على مُنحدرِ الغياب/ شُعلةَ صمتٍ/ في صخبِ الحُبّ/ روحًا تبحثُ عن روحِها/ في متاهاتِ الكبرياء"!

وتعود في قصيدتها "رحلة إلى النّسيان"، فتلجأ إلى الصّمت الذي يتملّكها بقولها (ص 52): "عندما أسافرُ/ في بحرِ عينيْك/ يَتمَلَكُني صمتٌ/ يحتضنُ/ ألفَ سؤال/ ترسو/ في الحزنِ المكتومِ/ حيرتي/ بعدما اغتالَ رحيلُكَ/ البسمةَ والأحلام"!

وفي قصيدتها "لقاء عند مفترق الزّمان" تعود إلى الصّمت بقولها (ص65): "مِن نظراتِ الشّمسِ/ أخفيْنا عيونَنا/ حتّى لا يفضحَنا الـهُيام/ ولا تبوحَ بِسِرِّنا/ خيوطُها الممتدّةُ على صفحاتِ الأيّام/ تحتَ شمسِ الخريفِ/ عشقتُكَ بصمتٍ/ حُرِّمَ الكلامُ.. وأُسرَت الحروف/ وما بقي.. إلّا همسُ العيون"!

وفي قصيدتها "ثورةُ نجمٍ واشتياق" (ص23): فتبدع في وصف اللقاء حيث تقول: "مُعَتّقٌ لقاؤُنا/ على أعتابِ الشّوق/ سرمديٌّ شغفُنا/ لعناقٍ طويل/ ليلكيٌّ انتظارُنا وأرقُ النّجوم/ تَوقٌ.. يُثيرُ اللّيلَ والشّجون/ عناقُ العُيونِ طال/ سقطتْ نجمةُ الأحلام/ ثارتْ على عبثِ الأيّام/ تناولتْها أكفُّنا/ باركتْ ثورتَـها/ اعتذرَ منها الزمان/ وأزهرَ اللّقاءُ/ فُلًّا وريحان"! فهل هناك لقاء أجمل من هذا اللقاء؟!

وفي قصيدتها "لم يزهر رحم الورد" (ص27) تقول: "هامَ اللّيلُ/ في عشقِ جنينِ الحُلم/ توْقًا/ لربيعِ الحُبِّ/ غابَ اللّقاءُ/ غابَ الحُلْم/ولم يُزهرْ/ رحمُ الورد"!

وفي قصيدة "حضور يغمره الغياب" تعود إلى الحديث عن اللقاء (ص58): "في حضورِكَ الفوضويّ/ إثارةٌ للعشقِ/ على مدارجِ الوهمِ/ ونقشٌ للحُلمِ/ على/ لافـتاتِ الزمنِ الماضي/ ودعوةٌ/ لِفراشاتِ الأرض/ إلى حديقةٍ مُتخيّلة/ في حضورِكَ الفوضويّ/ ترتبكُ مشاعرُ الوَلَه/ في حَضرةِ شَغَفِ/ اللقاءِ المُنتظَـر/ في حضورِكَ الفوضويّ/ نكهةُ الغزلِ/ ونسيمُ لقاءاتِ الهوى/ وهمسُ العيونِ/في حضورِك الفوضويّ/ إشارةٌ/ لغيابٍ مُرتقَب"!

وتعود للحديث عن اللقاء بقولها (ص64) في قصيدتها "ثورة عشقٍ ومطر": "لحضورِكِ ورحيلِكِ/ في صَحْوي وهذياني/ يثور الشّوق أكثر وأكثر/ ولا يُخمِدُهُ اللقاءُ الـمُـؤجَّل/ ثوري قاتِلَتي/ ثوري/ ففي ثورتِك/ عشقٌ مُعَطَّر"!

وفي (ص74) في قصيدتها "طقوس الحب" تكرر الحديث عن اللقاء بقولها: "على ضفافِ اللقاءِ انحدرت/ قُبلاتٌ وأشواقٌ/ وكَلِمات/ لها نكهةُ النّبيذِ الـمُـعتّق/ ورائحةُ البَخورِ الـمُنبعِثة/ مِن مَعابِدِ الحُبِّ المـُعطّر"!

هكذا وجدناها في معظم قصائد هذا الديوان، تعود من حين لآخر، وتكرّر بعض المصطلحات مرّتين وثلاثًا وأكثر، فتكتسب هذه المصطلحات جمالًا على جمال، كما يردد المغنون ألحانهم، وفي كلّ مرّة يكتسبُ اللّحن المتكرر رونقًا خاصًّا، وجمالاً ما بعده جمال.

حوارات الحبّ والغزل: القسم الأكبر من قصائد هذا الدّيوان، يدور على طريقة الحوار بين الشّاعرة ومَن تُحب. فحينًا تلتقي فتى أحلامَها وتعاتبُهُ، وترتفعُ في وصفِ موقفها من الرّجل، الذي لا يرى في المرأة سوى جسد يُشتهى، بينما تجعل نفسها كمن يبحث عن الحبّ الرّوحاني الكامن في أعماق الرّجل، لدرجة التّجنّي على الرّجل، في قصيدتها "لا تنتظرها" (ص9)، تتجنّى على الرّجل، فتصفه كمن يبحث في أعماقها عن منفضة الشّهوة والغزل، بينما تصف نفسَها كمن يبحث في أعماق الرّجل عن روحهِ وذكريات الحبّ الحقيقيّ، مترفّعة بنفسِها عن الشّهوة والغزل!

فإذا كان الجنسُ حالة طبيعيّة، فإنّ الحاجة إليه متوازية بين الذكر والأنثى، فالمرأةُ تبحثُ عن أسباب وطرق إزالة الألم الذي يُصيبها، عندها لا تجدُ فتى الأحلام لتروي شهوتها، كذلك الرّجل عندما تعصرُهُ آلامُ الحياة، فإنه يبحث عن راحةِ البال والهدوء النّفسيّ، عندها يَركنُ إلى صدر المرأة، يستمع إلى نبضاتِ قلبها، ويعودُ بالذاكرةِ إلى أيّام كان طفلاً رضيعًا، كما قال أحد الشّعراء مُتغزّلاً:

سأغمر بالورد للشّامخين    على الصّدر أغفو كطفل وليد

وكما قال نزار قبّاني: يا شاعري ألم ألقَ في العشرين من لم يُفطمِ!

في قصيدتها "لقاء عند مفترق الزّمان" تدخل في حوار مع ذاتها، فتصل إلى حدّ الهذيان، فهي إذ تلتقي به، يكون اللقاء كمن يشرب القهوة المعطّرة بحبّ الهال. فهي تعشقه بصمت، فلا يبقى لها سوى همس العيون التي تنزف بصمتٍ، خوفًا من عقاب الطّقس والتّقاليد والدّين. لذلك فهي تدّعي أنّها تعرفه لكنّها تجهله في آن. تعبده وتنكره في آن واحد. تعشقه وتكرهه، تشتهيه وتمقُتُه. تدعوه إلى رحلة في الذّكريات، فيصبح حبيبها وعدوّها في آنٍ واحد. لذلك فهي تطلب منه أن يرحل من سطور حياتها إلى اللاّمكان، لأنّها ترفض أن يستعبدها الزّمان، وأن تسجد للنّسيان! تصل درجة التّماهي مع من تحب، فتبدأ معه "حوارية الحب" وهي إحدى قصائد الدّيوان (ص68): "قالت: أتُحبُّني أنت؟/ قال: نعم! أعشقكِ أنا!/ قالت: أمجنونٌ أنت؟/ هل تعرف مَن أنا؟/ قال: مجنونٌ أنا منذ عرفتك!/ قالت: أتعرفُني جيّدًا؟/ قال: عِطرُ زهرِك مشهورٌ/ وعسلُ خدّيْكِ مشهودٌ/ وخمرُ فمِكِ مطلوبٌ/ والسّكْرُ في عينيكِ مأمولٌ/ قالت: أنا لا أعرفُكَ!/ قال: أنا  مقتولُكِ في العشقِ/ قالت: إذن عشقُكَ مقبولٌ مقبول!"

هكذا تنتهي هذه الحواريّة بالقبول، بالرّغم من الكبرياء المارّ ذكرها، ولكنّها تبدو كنوع من الهذيان، فأيّ حبّ هذا لدرجة الهذيان، وذلك لما فيه من تناقضات كما بيّنّا!

المستحيلات: تَحدثنا عن بعض المتناقضات التي تؤدّي إلى الحبّ. والآن سنتحدّث عن بعض المستحيلات، التي تصل فيها شاعرتنا إلى الحُبّ أيضًا!

ففي قصيدتها "نوّر اللّوز في أيلول" (ص10): نجد الكثير من المستحيلات: ادّعاؤها بأنّ اللّوز نوّر في أيلول، ونحن نعرف أنّ اللّوز قد ينوّر في شهر شباط وآذار، ولكنّه لا ينوّر في أيلول لأنّ ذلك مستحيل. ثمّ إنّ الشّمسَ تشرق من الغربِ، وابتسمت أزهار الياسمين. هكذا إذن؛ طالما تكون هذه الأمور مستحيلة، كذلك فإنّ الحبّ لديها مستحيل، فلا يأتي إلاّ ثائرًا متمرّدًا على حرمة الوصل في ليل العاشقين. 

وفي القصيدة التالية "رقصة على إيقاع الحُبّ" (ص11): "راقِصيني/ على إيقاعِ الحُبّ/ واغزلي/ مِن ورقِ الشّجر/ فستانَ عشقٍ أخضر/ اُتْرُكيـني/ عاشقًا/ هائمًا/ تائهًا/ غارقًا/ في عسلِ عينيْكِ/ أَمتصُّ رحيقَهما/ حتّى آخِرِ رمقٍ/ في العُمْر"!

فنلاحظ أنّها تتحدّث عن إيقاع الحب! فما هو هذا الإيقاع؟ وكيف يكون؟! إنّها استعارة رائعة! ولكنّها غير موجودة، لأنّ الحبّ ليس له إيقاع! والحُبّ يغرق ويتيه في عسل عينيها، حيث يمتصُّ رحيقهما حتّى آخر رمق في العمرِ!؟ هذه اللّغة الفنيّة هي ما تصبغ هذا الدّيوان؛ فتسبغ عليه ثوبًا من الجمال الذي ما بعده جمال! 

الانتصار للمرأة وللإنسانيّة:

من يقرأ قصائد هذا الدّيوان، سيعتقد لأوّل وهلة أنّه ديوان حب، ولكن نظرة متمعّنة في مضامين القصائد سوف تكشف لنا، أننا إزاء شاعرة حسّاسة حتّى الثّمالة في محبّتها للإنسانية، وفي دفاعها عن المرأة المغتصَبَة، وفي لوعتها على الاطفال الأبرياء المشرّدين، والذين اغتُصبت طفولتهم بسبب الحروب. هكذا في قصيدتها "سأحبّك أكثر" (ص25): "وهجُ الحُبِّ يَكبُرُ ويَكبُر/ سأُحِبُّ أطفالَ العالمِ الـمُشرّدين/ على أرصفةِ الاغتصابِ/ وسُخريةِ الأقدار/ سأُحبُّ كلَّ امرأةٍ وفتاةٍ/ هُتِكَت أنوثتُها/ على مِقصلةِ الزّمنِ الغادر/ سأُحبُّ مَن خَذَلَهُ الضّميرُ الإنسانيّ/ وغابَ مِن ليْلِهِ سلامُ القلوب/ وافتقدَ نهارُهُ أمْنَ الدّروب/ سأُحِبُّ مَن أحبَّ السّلام/ هذا العام وكلَّ عام"!

وفي قصيدتها "فسيفساء وياسمين في ثورة الحنين" (ص29): لا تنسى شاعرتنا ما يحدث في سوريا من اغتصاب الحريّات، ومن مجازر الجلّادين وقتل الأبرياء من النساء والشيوخ والأطفال في قولها:

"أشلاءُ إنسانٍ أنتَ/ في سوريا/ أشلاءُ بَشَرٍ هناك/ على/أرصفةِ المدينة/ تتضرّعُ/ لِربِّ الأرضِ والسّماءِ/ طفلةٌ يتيمة/ تبكي/ دماءَ شهدائِها/ دمشقُ الحزينة/ يَعتذرُ الياسمينُ/ عن عطورِه الحائرة/ رثَتْ فسيفساءُ الشّام/ أمَّها/ أشلاءَ وطن/ باتت شامُكِ/ يا أحلامَ الطفولة/ انتفضَ التّرابُ/ وعادتْ أرواحُ الشّهداءِ/ نفضَتْ عنها ذُلَّ الهزيمةِ/ شوارعُ المدينة/ يا الله../ بعثُكَ خيرٌ وسلام/ أملُ اليتيمةِ واليتيم/ وطفلِ المدينة/ يَبحثُ فيكَ/ عن هُويّتِهِ/ بعدَما/ اعتصرَ الذلُّ فيهِ/هُويّةَ الطفولةِ/ وهُويّةَ المدينة"!

إنّ حساسيّة شاعرتنا وتأثّرها بما يدور حولنا من أحداث، كان يجب أن تتركَ أثرها في هذا الديوان، ولو بقصيدة واحدة أو أكثر. فهي في هذا المجال لا تقلّ كتابتها ولغتها الفنيّة روعة، عن كتابتها في مواضيع الحُبّ والعشقِ والجمال!

في نهاية الدّيوان وجدت قصيدة شذرات (ص76-77)، والتي رأيت فيها أجمل ما في قصائد هذا الدّيوان. ومع أنّ معظم القصائد جميلة، وقد اخترنا منها ما اخترناه، إلاّ أنّ ذلك لا يكفي للحصول على الانطباع الحقيقيّ عن الدّيوان، لأنّه من أجل ذلك على القارئ أن يطالع جميع قصائد هذا الدّيوان، وأنا أَعِدُهُ بأنّه سوف يجد متعة ما بعدها متعة في كلّ قصيدة وفي كلّ شطر. وإلى شاعرتنا الواعدة أقول: لكِ الحياة أيّتها الصّديقة! 

وفي مداخلة الأستاذ صالح عبّود بعنوان اللّغة الحواريّة في حواريّات "على شرفة الذّكرى" جاء:

السّادةُ الحضور، احتفاءً بولادةِ وليدِ نسرينَ الجديدِ: "على شُرفةِ الذّكرى"، أقفُ بينَ أيديكم أُطِلُّ من خلالِ ورقتِي هذهِ، والّتي أواري بها خلَجاتٍ أورَثَتْنِيها قراءتي ما جَمَعَتْهُ مجموعَتُكِ النّسرينيّةُ يا نسرينُ.

اسمحوا لي، وقبلَ الدّخولِ في قراءتي للحواريّات وأسلوبها في مجموعة "على شرفة الذّكرى"، وهي غايتي الثّانية من حضوري بينكم، أن أعلنَ عن غايتي الأولى، وهيَ أن أزفَّ شُكريَ وامتنانيَ العظيمينِ لشاعرتِنا المعطاءةِ الفذّةِ الجميلةِ في كلِّ ما كتّبتْ، ودَوّنَتْ، وأرَّقتْ بهِ سطورَ مجموعتِها هذهِ، وسِواهَا من قَبلُ ومن بَعدُ، وقدْ أدمنتُ قراءَتها يوميًّا في صفحتها المتوقّدة صباحَ مساءَ في الفيسبوك، وهيَ صفحةٌ حقيقةٌ بالقراءةِ والاهتمامِ لما فيها من نصوصٍ وقصائدَ ومقطوعاتٍ من إبداعِ النّسرينْ.ها أنا باسطٌ أكفّيَ ثناءً وعِرفانًا.

كانَ الحوارُ مرهونًا بالفنّ المسرحيِّ دَهرًا، إلى أن وَفَدتِ النّظريّاتُ النّقديّةُ الحديثةُ، واتّسعَ نطاقُ السّردِ ومفهومُ الخطابِ والتّناصِّ، فصارَ الحوارُ بأنماطهِ المتعدّدةِ عُمدةً من عُمَدِ المباني السّرديّةِ في النّصّ الشّعريّ، كما هوَ من قَبلُ في النّصِّ النّثريِّ. 

يُشكّل الحوارُ مدخلًا أساسيًّا في الحداثة الشّعريّة الّتي نُعاينُها في الشّعر العربيّ الحديث بصورةٍ عامّةٍ، ولو أنْعمنا النّظرَ في نصوصٍ شعريّةٍ تعتمدُ بنيةَ الحواريّاتِ على اختلافِ أنساقها، لعلمْنَا أنّ تقنيّةَ الحوارِ قد ساهمتْ في رفع مستوى الوعيِ، والعمقِ في الكتابةِ الشّعريّة عند لفيفٍ من الشّعراء، ولو استقصينا المساحاتِ الحواريّةِ في مادّتهمِ الشّعريّةَ، لاستطعنا الوقوفَ على حقيقةِ ذلكَ.

للحوارِ حضورٌ ملفتٌ في مجموعةِ "على شُرفة الذّكرى"، إذ يشهدُ القارئُ في مادّته ونصوصهِ الشّعريّة مساحاتٍ حواريّةً شتَّى، توظّفها الشّاعرةُ النّسرينُ بما ينسجمُ والمضمونُ من جانبٍ، والمقصدِ أوِ المغزى من جانبٍ آخرَ.

لا شكَّ أنَّ اللّغةَ الشّعريّةَ الحواريّةَ تلعبُ دورَها، في نقلِ الجوِّ العامِّ للقصيدةِ من واقعهِ الخطابيّ اللّغويّ المُحَوَّرِ، إلى واقعٍ أكثرَ موضوعيّةً ودراميّةً ووقائعيّةً، وذلك من خلالِ حواريّةٍ إيحائيّةٍ ممتنعَةٍ على التّسطيحِ المبتذلِ، فصوتُ الشّاعرِ الفونولوجيِّ يتوجَّهُ من الخارجِ نحوَ داخلِ المتلقّي، باعثًا فيهِ شعورًا بالتّماهي معَ القضيّةِ الجوهريّةِ في القصيدةِ، وبذلكَ يلعبُ الحوارُ دورَهُ التّثويريَّ والتّحفيزيَّ، ويكونً مطيّةَ الشّاعرِ في التّواصلِ معَ القارئِ.

في قصيدتها "حواريّةُ حبٍّ" ص68، جاءَ فيها: حواريّةُ حبٍّ/ قالت: أتحبّني أنتَ؟/ قالَ: نعمْ! أعشقُكَ أنا!/ قالَتْ: أمجنونٌ أنتَ؟/ هَل تعرفُ من أنا؟/ قالَ: مجنونٌ أنا منذُ عرفتُكِ!/ قالتْ: أتعرفُني جيِّدًا؟/ قالَ: عِطرُ زَهركِ مشهورٌ./ وعَسلُ فمِكِ مطلوبٌ/ والسّكرُ في عينيكِ مأمولٌ!/ قالت: أنا لا أعرِفُكَ!/ قالَ: أنا مقتولُكِ في العشقِ/ قالتْ: إذًا/ عِشقكَ مقبولٌ مقبولْ!

صورةٌ حواريّةٌ رائقةٌ بينَ عاشقينِ يتبادلانِ أسئلةَ الوجودِ في عوالمِ العشقِ، تبدأُ هيَ حوارَها معهُ، بجملتِها الإنشائيّةِ وَسؤالِها: "أتحبُّني أنت؟"، وتنتهي القصيدةُ بجملَتِها الخبريّةِ "إذًا، عِشقكَ مقبولٌ مقبولْ"، وبينَ سؤالِها الاستهلاليّ وجملتِها الخاتِمةِ للنّصِّ أسئلةٌ أخرَى توجّهها الأنثَى، فيجيبُ عنها الذّكرُ، فعمادُ المشهدِ الحواريِّ في هذهِ القصيدةِ الوجدانيّةِ هوَ الأسلوبُ الاستفهاميُّ التّتابعيُّ، المُفضِي إلى علاقةٍ تقومُ على سؤالٍ محوريٍّ حولَ الحبِّ الّذي لا يعرفُ للتّفاصيلِ الشّخصيّةِ في حالاتٍ ما منزلةً، ولا يقيمُ للفروقِ بين الحبيبِ والمحبوبِ وزنًا. 

في الواقع، ليستِ المساحةُ الحواريّةُ في القصيدةِ الأخيرةِ بديلًا عنِ الغنائيّةِ، بل متداخلةً فيها، وَكَأنّي بشاعرةٍ تجمعُ بينهما في بناءٍ إبداعيٍّ متكاملٍ، وهيَ دالَّةٌ تدلُّ على وعيها الفنّيِّ، بأهمّيّة التّكاملِ بين الحوارِ اللّفظيِّ والإيقاعِ البنائيّ للقصيدةِ الواحدةِ، ممّا يضمنُ اختراقًا للسّياق اللّغويّ التّقليديّ، ويفجّرُ الطّاقاتِ الإيحائيّةَ للنّصِّ الشّعريّ وَمَداهُ الحواريِّ.

لا بُدَّ لكلّ تجربةٍ شعريّةٍ حقيقيّةٍ من دَفقٍ شعريٍّ وَقَّادٍ يستنطقُ الذّاتَ، وَيكشفُ عن مكنوناتِ النّفسِ، ويغوصُ عميقًا في خَلجاتِ الرّوحِ، وبواطنِ النّفسِ، وتقلّباتِ الحياةِ الإنسانيّة وتناقضَاتِها وصِراعَاتها، بغيةَ الوصولِ إلى رؤية فنّيّة واضحة، تحملُ رسالةَ الأدبِ النّفسيّةَ، وتنقُلُها إلى عالمِ التّجربةِ الإنسانيّةِ بصدقٍ وشفافيّةٍ، دونَ تملّقٍ أو صَنعةٍ، شريطةَ أن تنصهرَ في بوتقةِ الشّكلِ، وتلتحمَ معهُ التحامَ الرّوحِ بالجسدِ، ليولدَ الإبداعُ من خلالِ ثنائيّةِ الرّؤيا والتّشكيلِ.

في قصيدة "حواريّة ذكرٍ وأنثَى" ص 69: نُعاينُ شاهدًا شِعريًّا يَعكسُ احترافًا في توظيفِ الحوارِ، لتبئيرِ قضيّةٍ باتتْ هاجسًا لدى كثيرٍ من الإناثِ، إذ يقومُ الحوارُ فيها على صورةٍ واقعيّة غيرِ مُتخيَّلَةٍ، ترصدُ الشّاعرةُ من خلالِها حالةً مجتمعيّةً، تُنبِئُ عنِ الهوَّةِ السّحيقةِ بينَ مشاعرِ الصّداقةِ الودّيَّةِ الصّادقةِ غيرِ المُلطَّخةِ بآثامِ الغرائزِ المُنفلتةِ، وبينَ مشاعرِ الحبِّ الشّهوانيِّ المجرَّدِ منَ العفَّةِ والصّدقِ والوجدانيّةِ، إذ جاءَ في القصيدةِ الحوارُ الآتي:

حِواريّةُ ذكرٍ وأنثَى/ قَالَتْ: أنتَ صَديقِي/ قالَ: أنتِ حَبيبتِي/ قالَتْ: أنتَ أخِي ورفيقُ فِكريْ/ قالَ: أنتِ دُميَتِي وَمبعثُ عِشقي/ قالَت: أنتَ زَميلي/ قالَ: أنتِ مُلهمتِي.. في العشقِ والغَزَلِ/ قالَت: أنَا أحترمكَ/ قالَ: أنا أشتهيكَ/ قالت: أراكَ لا تؤمنُ/ بصداقةِ الأنثَى والذَكَرِ/ قالَ: أنا أؤمنُ بثقافةِ العشقِ المحرَّمِ!/ فصفَّقَ لهُ المجتمعُ/ وَنَقاهَا/ إلى جزيرةِ الإثمِ.

المكاشفة الحواريّة في القصيدة الأخيرةِ تلعبُ دورًا في إيصالِ الدّلالةِ والغرضِ منَ القصيدةِ للقارئِ المتلقِّي، 

استخدمتِ الشّاعرةُ التفاتًا مقنعًا في صيغِ الأفعالِ في قصيدتها الأخيرةِ، إذ جعلتْ من فواتحِ الجملِ القوليّةِ الفعليّةِ ماضويّةً في زمنها، ثمَّ أعقبتها بصيغٍ فعليّةٍ حاضرةٍ مُضارعةٍ متمّمةٍ للسّياقِ، وذلكِ يشيرُ إلى أنَّ النّظرةَ القديمةَ الماضيةَ في المجتمعِ الذّكوريِّ للعلاقةِ بينَ الذّكرِ والأنثى، لا تزالُ ترزحُ تحتَ وطأةِ القيلِ والقالِ القديمةِ، الّتي تفترضُ أنَّ اللقاءَ بينَ الجنسينِ حبيسُ الثّقافةِ الجنسيّةِ ومفاهيمِها الغرائزيّةِ الشَّبقيّةِ.

كما أنَّ القفزَ بين زمنيّ الماضي والمضارعِ في مساحةِ الحوارِ، في سياقِ القصيدةِ والبيتِ والجملةِ، يدلُّ على تعدّد الأصواتِ، وهيَ تقنيّةٌ حواريّةٌ واعيةٌ تُفصحُ الشّاعرةُ من خلالها، كما فعل كثيرٌ من الشّعراءِ، عن موقفِها وصَوتِها إزاءَ القضيّةِ أو المسألةِ وما يتعلّقُ بها.

أنْ ينطويَ النّصُّ الشّعريّ على مساحةٍ حواريّةٍ قصيرةٍ أو متوسّطةٍ أو طويلةٍ، يُعتبرُ أمرًا ناهِضًا بالنّصِّ نحوَ وَعيٍ وإدراكٍ بِأهمّيّةِ الحواريّةِ فيهِ، لكنَّ اعتمادَ الشّاعرةِ النّسرينْ مبنًى حواريًّا متكاملًا شَاسعًا، يسعُ حدودَ النّصِّ برمّتِهِ، لَهوَ مؤشِّرٌ على امتلاكِها ناصيةَ الحوارِ، وتوظيفها إيّاهُ بوصفِهِ تقَنيَّةٌ خليقَةٌ بالتّعبيرِ عنِ الدّلالاتِ والرُّؤَى المنشودةِ. تلفّعتِ القصيدةُ بواقعِ المجتمعِ، وصوّرتهُ من خلالِ فلسفةِ الحوارِ التي تُناقش جوهرَ العلاقةَ بينَ الأنا الذّكوريّة والآخرِ الأنثويِّ،  

أختمُ بقولي: إنّنا في حضرةِ النّصّ النّسرينيِّ أمامَ شاعرةٍ، تسعَى إلى تشكيلِ حواريّاتها، كي تصوغَ في مشروعِها الشّعريِّ تفسيرًا كيفيًّا للعالمِ، من خلالِ نافذةِ الحبِّ ومفاتيحِهِ. أبارِكُكِ نسرينُ، وانتظرُ منْ غيثِكِ المزيدَ الغَدِقَ..

مداخلة الناقد د.محمد خليل المكتوبة، التي لم يتسنَّ له أن يُدلي بها، لاضطراره المفاجئ بالمغادرة جاء:

بداية، نحيي الشاعرة الواعدة نسرين لمناسبة إصدارها الأول الموسوم بـ "على شرفة الذكرى"، فكل مجهود إبداعي محمود المقاصد، مرحب به، لا بل مطلوب لما فيه من رفد للنتاج الأدبي المحلي، وإضافة لرصيدها من نتاجها الخاص. طبعًا مع تمنياتنا لها بالمزيد من العطاء الإبداعي مستقبلاً، حتى تستطيع أن تتبوأ مكانتها اللائقة بجدارة، في مشهد حركتنا الأدبية المحلية، فقدمًا إلى الأمام دائمًا، ومن نجاح إلى نجاح، ومن إبداع إلى إبداع.

ما يلحظه القارئ على الإصدار الجديد، أن الغالبية العظمى مما تضمنه من خواطر شعرية، جاءت تكرر نفسها، إن من حيث الأفكار والموضوعات والدلالات، وإن من حيث المفردات والألفاظ. وقد لا نجانب الصواب إذا قلنا: إن تلك الأفكار والموضوعات، مثال ذلك: (الحب، الغزل، اللقاء، الفراق، الرجل والمرأة، العادات والأعراف الشرقية، لاسيما فيما يخص النظرة إلى المرأة ومعاملتها، التي تعيدنا إلى واقع عهد قد مضى وانقضى من زمن الآباء والأجداد وما إلى ذلك) قد تكررت كثيرًا لدى الشعراء المحليين وغير المحليين، حتى استنفذ الكلام فيها تقريبًا، وأصبحت موضوعات نمطية في قوالب جاهزة. 

وهنا يحضرنا مطلع معلقة عنترة الذي يقول: هل غادَرَ الشُّعراءُ مِنْ مُتَرَدَّمٍ/ أمْ هل عرفتَ الدّارَ بعدَ توَهُّمِ؟ ومن قائل يقول: لقد سئمنا وشبعنا حتى التخمة، من تلك الموضوعات والأفكار التي تتكرر باستمرار! 

ما يجعلنا نعلن: ألا نغادرها؟! ألا يوجد موضوعات أخرى تشغلنا، حتى تصبح تلك شغلنا الشاغل؟! 

ثم هل نحصر إبداعنا في تلك الموضوعات ونتوقف عندها ولا نتجاوزها إلى سواها؟ 

فما كان أحوجنا إلى الابتكار والإبداع والتجديد! فالشعر ليس قوالب جاهزة من الأفكار والموضوعات والمفردات وحتى الدلالات، إنما رؤيا وكشف وتصوير وخيال خصب، وتجاوز للحاضر إلى المستقبل، تجاوز للواقع إلى عالم افتراضي متخيَّل، خارج المفاهيم النمطية السائدة، ما يمكن أن يثير ويؤثر في الوجدان والعواطف والعقل. 

وقد رأى بعضهم وشدد وأكد، على أن عنصر الخيال، في أي مجال، أفضل وأهم من المعرفة! 

لكن الذي يحدث في واقع الحال، كما يبدو، أنه لا بد للشاعر كل شاعر، لاسيما وهو في بداية تدرجه، أن يؤم تلك العتبات حتى يتعمد بها، ويتزود منها بتلك الموضوعات التي باتت معروفة وجاهزة. 

بالنسبة للغة التي تم توظيفها في الإصدار الجديد، وهو ما يستوجب التنويه والإشارة، لأن اللغة، بمنظور ما، هي العنصر الأهم أو المادة الأساسية والأولى التي ينسج بها ومنها الأديب إبداعه، وكذا الشاعر منها يبني أبياته، فإنه من الواضح أن اللغة جاءت متناسقة ومنسجمة إلى حد كبير مع لغة الناس، مع ما هو متعارف عليه، أي أنها قريبة جدًا إلى أفهامهم، بمعنى أنها لغة سلسة وسهلة وقريبة، من دون تصعيب أو تعقيد، وهذا يسجل لصالحها حقًا، فالمفردات سهلة والألفاظ بسيطة. وبما أن الألفاظ تعد أوعية للمعاني، والعلاقة بينهما علاقة تبادلية وتكاملية، فقد جاءت الألفاظ سهلة وبسيطة بما يتلاءم مع الأفكار والمعاني، أي متلائمة ومتناسقة بعضها مع بعض. 

وتجدر الإشارة في هذا السياق، وهو أمر معروف، أن لغة الشعر، كما يفترض أو يجب، لغة إشارة لا لغة عبارة، بمعنى أنها يجب أن تميل أكثر إلى التلميح لا إلى التصريح. ولا بأس من الغموض ولا نقول الإبهام أو التعقيد، حتى تشد القارئ وتستثيره إلى محاورتها، على أن لا تستجيب له من اللقاء الأول، وهو ما افتقده القارئ. 

ومما تجدر الإشارة إليه أيضًا، إلى أن اللغة الموظفة جاءت تقريبًا خلوًا من لغة الابتكار والكشف والرؤيا، وهي أقرب ما أقرب ما تكون إلى اللغة المتداولة كما قدمنا.

وكتبت الروائية فاطمة ذياب:

(على شرفة الذكرى) وقفت الحروف ليلة أمس، كي تبحر في سراديب الما وراء، وكلٌّ يحاول الغوص بعُدته وعتاده إلى عمق الأعماق، فقالوا وصالوا وجالوا، والسؤال كما التفاحة شهيًّا، يتسربل بنكهة ذات مذاق يشابه مذاق العسل المر!؟ ما وراء والما وراء يخص الشاعرة كما يخص الروح والجسد. 

بعيدًا في ركن قصيّ، كنت أجلس مغمضة العينين، بصمت أسجّل كلّ همسة، وأرقب هذا الإبحار، وتبارى الجمع في الغوص والتحليل واكتشاف بُعد الأبعاد، ونسرين تبلع ريقها تلهث وراء النقاط!

من منهم استطاع ولولوج بحرها الصاخب؟ من تعمق في بُعد الأبعاد؟ تدرّج النقاش ليصل إلى الشبقية ومراودة الذات للذات، حتى خرج النقاش عن طوره، وكاد البحر الصاخب يفور ولا يهدأ؟

ونظلّ نتابع نسرين وانفعالها وهدأتها ما بين الحروف والكلمات، فهل كانت نسرين ذاتها التي (ذرفت روحها ولم تذرف قلمها)؟ وسيان عندها من قرأ ومن لم يقرأ، فالأهم لديها تفجر الوجع الخاص والعام، ففي فورة الروح والجسد، تعربد الأنثى داخلها في رحلة البحث عن الذات، ونحن من (عبق الروح) نشتم التفاصيل والجزيئات، (نحالف الزمن) كي نرسم للقدر خارطة أخرى، حول خاصرة الأيام، وننسج الحب قصيدة في كتاب، ونواصل ونتواصل (تحت وهج الشمس)، ننسج بصمت (شرفة للذكرى)، ونحن كما نحن، نخوض في الممنوع، ويستوطننا الحلم فنسكبه بصمت القصيدة، ونعزف سمفونية الوجد على حافة هاوية، وبرغم كل شيء نظل وتظل الأنثى في أعماقنا، ترنو لميلاد تحت الشمس، تحيكه ثوبا من خيوط أنوثتها، كي تعانق نور الحقيقة، وعلى هامش الذكرى تظل لنا مليون حكاية، ومليون قصة تحمل بصماتنا، وألوان مساحيقنا، وروائح عذرية، أحلامنا الصغيرة والكبيرة، في محاولة جريئة تخترق كل الغيبيات والمسلمات، كي تراقص الزمن على إيقاع الحب، والحب لديك يختلف بمذاق آخر، ينسج حكاياته من ورق الشجر، عشقا هائما تائها غارقا بالتفاصيل والجزيئات، يبحث ما بين أناك وأناه، ويبحر في حضرة الغياب والعتاب، في رحلة بحث ياسميني  القسمات، وما وراء قسمات أخرى من هواجس سرمدية؟

أيتها الأنثى، هي الأنثى شعر على الكتفين وعسل عينين ومحراب ثغر، ترسمينها بين الخيوط المتناثرة بنبرة احتجاج، لكل أبجدية الحروف المشتهاة، وتعلنين ثورتك على كل الأقدار. 

عزيزتي نسرين، ما بين شفتي حروفك سافرت الليلة بكبرياء، أفتش عنك فيك، في أرض أوسع من الحلم، وفي سجلات التاريخ ما بين المكان والزمان، وما بين الجسد والروح، وجدتك شاعرة تلملم الوجع، وتنثره فوق أديم الصفحات، لتكون هي الأنثى بكل اللغات، تعايشين الخاص والعام معايشة وجدانية، ما بين أرض وسماء، ولا تملين البحث عن عذرية الروح، وتصرخين: انا يا هذا أريدك أن تحبني (انثى بملامح حورية)، وأظل بين النقاط أبحث عنك بدوري، وأجدني بين سطورك والنقاط.

لقد أجدتِ الإبحار الرقيق، وأكاد أجزم انه ليس الإبحار الأول، هكذا تنطق التعابير واللغة السهلة المتمنعة، فأنت والرقة توأمان. لك مباركتي ويقيني، أنك تمتلكين الناصية والأدوات في مشوارك الأدبي، بلغة مشوقة ترسم الأعماق، وتلونها بزرقة صافية رقراقة.

وفي مداخلة بروفيسور رياض إغبارية: بعصور النهضة للأدب العربي عرف الأديب بذلك المُلمّ بعدة مواضيع، مثل الشعر والفلسفة والرياضيات والفلك والكيمياء وغيرها، ولم يقتصر كما هو اليوم على كتابة الشعر والنص الأدبي، فابن خلدون والبيروني وابن سينا وابن رشد وأبو علاء المعري وغيرهم، كتبوا الشعر والعلوم والفلسفة. ومن قرأ باكورة حوارات وأشعار الأديبة نسرين حسين فراج بعنوان "على شرفة الذكرى"، يشعر بتناغم الكلمات والأحاسيس والمشاعر والخيال والذّكريات، لترى بين السطور ووراء الكلمات جميع العلوم قد استخلصت، لتجعلها أديبة بكل ما يعني هذا اللقب، لما تثيره نصوصها بدماغ الإنسان وجسمه من تفاعلات، تخضع لقوانين الفيزياء والجاذبية بين الأحبّاء، كما تلونها بأجمل الألوان وانعكاساتها، بلوحة لم ترسم من قبل لمشاهد وحوارات، فترى أطياف الألوان وأمواج الرّوح القصيرة منها والطويلة، وذبذبات القلب عندما تلتقي العيون، أو عندما يكون الصمت سيد المشهد، ليفيض بالدماغ هورمون السعادة ليغمر شواطئه، ليتدفق بكل زاوية من خباياه. وتبيّن الأبحاث الحديثة لعلوم الدماغ بأن قمة المتعة، حين يفرز هورمون السّعادة بعد عصر غددها بالدماغ بجميع المناطق وبكلا الجهتين للدماغ. فإنّ انسياب الكلمات التي تحمل بين طياتها مشاعر هياجة، وأحاسيس لاهفة للقاء، أو فراق بصعود أو بهبوط بالماضي أو المستقبل تحت ضوء القمر أو عبق الجوري، وكلها تصب بعيون عسلية لترسي هناك، فالزمن والضوء والفلك والبحر وضفاف النهر وخفقات القلب وجمال العيون، لهو نسيج من الشعر والأحاسيس وعلوم الأحياء، والفيسيولوجيا التي تثير الدماغ ليفرز هورمون السعادة، ليفجر بركانًا من النّشوة الرّوحانية، ليعود القارئ مرة تلو الأخرى، ليقرأ ويقرأ من هذا المنتوج الأدبي الراقي والرائع. وبالنّهاية أتمنى المزيد من العطاء والتّألق لشاعرة الحيدر"..

وفي الكلمة الأخيرة لنسرين حسين فراج جاء: مساؤكم محبّة وكلماتٌ ليست عابرة في أرواحٍ وقلوبٍ احتضنتني اليومَ، واحتضنت حروفي وهواجسي وكياني. اسمحوا لي أولاً أن أتقدّم بوافر شكري وتقديري للّجنة التّحضيريّة التي بادرت لولادة هذه الأمسيّة وإشراقتها:

أشكر: الأستاذ الشّاعر رشدي الماضي، والشّاعر الدكتور فهد أبو خضرة، والأستاذ أمين القاسم، والشّاعرة المتميّزة والصّديقة العزيزة الأخت آمال عواد رضوان، والدكتور ووالدي الأدبيّ الأستاذ النّاقد بطرس دلّة، والزّميل سابقًا والاخ العزيز الدكتور صالح عبّود، وعائلتي المصغّرة والدَيَّ العزيزين، وزوجي الحبيب وابنتي وابني الغاليين، وإخوتي وأخواتي نبضُ حياتي.

وأخيرًا وليس آخرًا أنتم "عائلتي الثّانية"، لكم منّي باقات ياسمين لحضورِكم ومداخلاتِكُم ونورِكم الذي أضاء عتمة المساء، فالنّور الدّاخليّ النّابع من القلوبِ الصّافية والعقولِ الرّاقيّة ،لا يعترفُ بعتمةِ الوقت ويتخطّى حدودَ الزّمن. وتحضُرُني الآن مقولةُ الغائبِ الحاضرِ فينا محمود درويش: "سأصير يومًا ما أريد"! مقولةٌ تدفعُنا دومًا نحو خطًى ثابتةٍ راسخة للارتقاءِ في معرج تحقيق ذات.

فكانت "الأنثى المؤرّقة" والمجتمع بكلّ تعرجاته والبالي من موروثِهِ، والقيودُ الصّماء والمسلّماتُ جميعُها معًا ما نفضَ قلمي فأسالَ حبري، لأكتبَ لكلّ امرأة نزفت روحها ولم ينزف قلمُها، لأقولَ نحن لسنا ناقصاتٍ بل فكرًا يعتلي جسدًا يحملُ قلمًا حرًّا!

فنحن حينَ نكتب نصير فكرة تسكبُ الرّوحَ نصًّا يبعث صوتَ قلوبِنا وعقولِنا بعيدًا، ليعودَ إلينا الصّدى يحمل فكرةً أخرى، من رحم هواجسنا وإيماننا بذاتنا وبغيرنا وتوقنا للحريّة للارتقاء للمساواة وذبول سياسة التّمييز خصوصًا بين الذّكر والانثى. لذلكَ أكتب، لذلك أقول: تحالف وإياها على الزّمن، ولا تتحالف والزّمنَ عليها، عانق وردَها لا تترك يدَها لينسجَ الحبُّ رحلتكما، قصيدةً في كتاب، تصير هيَ أنتَ، وتصيرُ أنتَ هيَ، وتصيرُ الفصول جميعُها، ربيعًا ينثرنا فُلاًّ وريحان. 

نَسائِمُ شُرودٍ تُحَلِّقُ

تَصْفَرُّ أَعْوادُها .. تَصْفِرُ ناياتُها

تَسْفَحُ غَمامَ مُنىً

عَلى .. أُفُقِ الصَّباحاتِ البِكْر

أَمِنَ المُنْتَهى تَنْقَشِعُ طُفولَةٌ

غافِلَةٌ.. عَارِيةٌ

تَخْتَبِي في أَغْلِفَةِ العَبَقِ العُذْرِيِّ؟ 

*

أَرْياشُ عَينَيْكِ؛

تُرْبِكُ وَهْجَ  مَوْجِيَ العاصِفِ

تَسْتَرِقُ وَمْضِيَ السَّاهي

لِتُشْرِقَ هَمْسَةً بَيْضاءَ

ضَمَّخَها طَلُّ حَياءٍ

*

هِيَ ذي حُروفُكِ

تَتَهادَى عَلى سَحابَةِ جُنونٍ

تُذيعُ بَوْحَ اللَّيْلَكِ في مَنافِيَ لَيْلِكِ

تَتَسايَلُ في ثُقوبِ الرُّوحِ

*

هِيَ ذي  رُموشُكِ

تَخْتَلِسُ قَميصِيَ البَحْرِيَّ

تَتَماوَجُ في هالاتِ العَوْسَجِ

تَتَوالَدُ نَعيمًا..

تَكْوينًا يَتَخَلَّدُ..

*

تَتَفاقَسُ بِأَعْشَاشِ فَرَحٍ آتٍ

دَمْعَةٌ .. شااااارِدَةٌ

مَبْهورَةٌ بِمَنْحوتَةِ ابْتِهاجٍ

تَحُطُّ .. عَلى أَجْنِحَةِ بَسْمَةٍ شَفيفَةٍ

تَهْمِسُ بِضَوْءٍ قُدْسِيٍّ:

ما مِنْ حَمائِمَ تَسْتَوي 

عَلى بَيادِري.. إِلاَّكِ..

*

أشْتاقُكِ

وَالشَّوْقُ إِلَيْكِ

مَعْصِيَةٌ لا تُغْتَفَر!

*

مُلْهِمَتي

طِبْتِ بِفَيْضٍ مِنْ إبْداعٍ

اِسْطَعي أُنْشودَةً

تَذْرِفُ نوَّارِيَ الشِّعْرِيَّ

بَعْثِريني في لُجَّةِ الشِّعْرِ حَدائِقَ بَرِّيَّةً

تَغْمِسُ حَبَقَ عَبَراتِي الفَوَّاحَةِ

بِأَثيرِ أَحْلامِيَ العَذْبَةِ

*

عَباءاتُ نَواطيرِكِ تُهَفْهِفُ

فَوْقَ .. مَساماتِ وَجْدي

تُحَلِّقينَ مَغْمورَةً

بِشُعاعٍ مِنْ ظِلِّ دُعائي

أُرَقِّيكِ مِنْ كُلِّ يَبابٍ

بِاُسْمِ أَشْجارِيَ الوارِفَةِ

فَلْتَحُلَّ عَلَيْكِ بَرَكَةُ خُضْرَتي

:

مُبارَكَةٌ أنْتِ بي

مُبارَكَةٌ هِيَ أَنْساغُكِ / أَجْراسُكِ

وَمورِقَةٌ هِيَ الحَياةُ بَيْنَ كَفَّيْكِ

*

نَضارَةَ الحُبِّ..

أَعيديهَا في جُذوعِيَ العَلِيلَةِ

بأَغْصانِيَ العارِيَةِ

لِتورِقَ.. لِتُزْهِرَ

وَأَتَذَوَّقَكِ ثِمَارًا تُونِعُ في فَمي

*

يَا مَنْ بَحَريرِ حَرْفِها

تَغْزِلُني شَرنَقَةً

تَبْعَثُني نَحْلَةً في صَوْمَعَةِ اللَّيْلِ

هِي ذي أَطْرافُ الدَّهْشَةِ

تَسْتَعْسِلُني

كُلَّما ساحَ في مُقْلَتَيْكِ.. رَقْراقُ عَيْنَيَّ

لَوِّنيني بِعَبَثِيَّتِكِ

اُنْقُشي هَمَجِيَّتَكِ دُروبًا

عَلى تِلاواتِ نَشيدي

اُسْكُبيكِ في دَمي

لأَخْمَرَ.. لأَسْكَرَ بِسِحْرِ طُهْرِكِ!

أقام المنتدى الثقافي في جاليري البادية-عسفيا الكرمل أمسية شعرية، احتفاءً بديوان "حِينَ يُجَنُّ الحَنين"- حنان جريس خوري، في نهاية أيار/مايو2014، وسط عدد من الأدباء والشعراء والأصدقاء، وقد تولى عرافة الأمسية الأستاذ رشدي الماضي، ومداخلة كل من الكاتب والمؤرخ الأستاذ إسكندر عمل، حول دَور الفرح في ديوانها، ومداخلة الأستاذ فتحي الفوراني حول مواكبته مشوارها الشعري، من لحظة ميلادها شعريا حتى إصدار ديوانها الأول، وقد تخللت المداخلات هذه قراءات شعرية بصوت حنان خوري، للقصائد: "رَقصٌ في ذاكِرَتي"، "حُرَّةٌ أَنا"، و"ڤِيا دِيلّا روسّا الحزين"، ومن ثم كانت مداخلات من الحضور والتقاط الصور التذكارية.

جاء في كلمة رشدي الماضي: المركزية في "دولة الثقافة" تحتّم علينا أن نُحدث منعطفًا في المشهد الثقافيّ، لكسرٍ إيجابي ّلهذه المركزيّة، وفتح الأبواب لاقتحام فرسان الانفجار الإبداعيّ.

حنان فارستي القادمة على صهوة الشعر، لقد قرأت قاموسك شعرًا مفتوحًا على أسئلة الحياة، يجري بسيولة تعبيريّة هامسة، صوتها وشوشة الإنسان للإنسان، شعرًا يَجري ويُغري القارئ أن يجري معه، فيضًا رهين المشاعر والحواسّ. شاعرتي الفارسة دخلته مفرداتٍ نابضةً، ركضتُ بين السطور، لا لأسرق عفة النصّ، بل لأفكّ كيمياء عبارات شاردة، من زمن إبداع سقط من زمن الإبداع. ألم أقُل لك: "أنتِ وُلدتِ وفي فمك ملعقة من الشعر؟" اِمضي شاعرةً كي نمضي كذلك نحن معك.

وفي مداخلة الأستاذ إسكندر عمل بعنوان "الفرح في جنون حنين حنان": 

قبل أن أبدأ كلمتي في هذه النّدوة الأدبيّة المخصّصة للديوان الأول للشّاعرة حنان جريس خوري "حين يُجنُّ الحنين"، أودّ أن أشير إلى أنّ وصالي الأول مع بدايات حنان الشّعريّة كان في جريدة الشّعب "الاتّحاد"، في بداية التّسعينيات من القرن الماضي، وكنت محرّرًا لصفحتي الطّالب و "قوس قُزح"، وكانت تأتي إلى مكاتب التّحرير في شارع الحريري، حيث كنّا نناقش محاولاتها الشّعريّة، ثمّ كنت أنشرها في صفحة قوس قُزح.

هنا لا بدّ من التّأكيد على حقيقة، وهي أنّ التّوقف عن الحديث عن دور "الاتّحاد" كمدرسة تخرّج منها الشعراء والأدباء من الرّعيل الأول بعد النّكبة فقط، كتوفيق زيّاد، وسميح القاسم، ومحمود درويش، وسميح صبّاغ، وإميل حبيبي، ومحمد علي طه، وفتحي فوراني، وحنّا أبو حنّا، وغيرهم من المبدعين الّذين نفخر بهم، هو ظلم للاتّحاد ولعشرات الكتّاب والشّعراء، الّذين بدؤوا مسيراتهم الإبداعيّة على صفحاتها بعد هؤلاء الأدباء الأفذاذ، ولاقوا كل دعم وتشجيع من محرّريها. حنان واحدة من كثيرات وكثيرين بدؤوا في صفحة الطّالب وهم في الصّفوف الابتدائيّة، أو في قوس قزح في الصّفوف الثّانويّة، ثمّ أكملوا الطّريق في الصّفحات الأدبيّة الأخرى في "الاتّحاد"، كميسون أسدي، ورجاء بكريّة، وصفاء نعامنة، ودريد زرقاوي، ود. جريس خوري، وآخرين كثيرين واكبت انتاجهم الأدبي وهم في أول الطّريق.

قرأت الدّيوان وشدّني الفرح الّذي فيه، في الكلمات والعبارات والمعاني والصّور الشّعريّة والموسيقى، فقرّرت أن أتتبّع هذا الفرح بكل أشكاله. الفرح أصبح عملة نادرة في هذا الزّمن، وفي هذه الظّروف الّتي نعيشها ونعايشها. فلا يمرّ يوم الّا ويتناقص الرّفاه في "دولة الرّفاه"، فمن أين سيأتي الفرح، والغلاء يستفحش، والبطالة تتفاقم، والحرب سيف مُصَلّت على رقاب العباد. لكن رغم كل ما ذكرت أبت حنان إلّا أن تكون فرحة تارة، أو هازمة للحزن حينًا، أو متمرّدة على مسبّبات الألم والمعاناة دومًا، فالحبّ فرح، والنّغم العذب والأغنية والمنى والبشائر والدّمعة، آخر دمعة فرح.

من تاريخ منهار ومن بردٍ وليل صواعقَ ارتقت، وحلمت وأصرّت أن تكبر وتكبر، "حتّى يموج الفرح ويترقرق". رغم الجراح والضّياع والإعصار غنّت للشّمس للحرّيّة، والحبّ تدفّقَ من شعرها وقلبها أَنهارَ أمنيات. الأمل بالفرح عند حنان لا يقاوَم، فهو لا بدّ قادم، وستدخله من بوابة القمر، رغم غدر الحبيب والزّمان والسّفر، تخاف أن يحرقها فرح الكلمات الّذي غرقت به وتلاطمت أمواجه، لكنّها تستدرك وتتحدّى:

"لا .... تقهرني قيود، ولا تحجبني عن المحال دمعة، فخطوي نار نار وَورود، ومن دمعيَ تولد شموس وآفاق ووعود". 

حتّى بعد الطّوفان، وكم من طوفان يغمر حياتنا، أتت غصنًا أخضر يبشّر بنهار جديد، وفجر جديد، وفرحٍ فرحٍ أكيد: "سأقطف نهارًا من القلب المجرّح/ وأحرق ليلًا بفجرٍ يتفتّح، ويأكل العناصر والأشياء سأفرح/ أنا سأفرح." لا تنسى حنان وطنها وإن نسيته الأحلام، فهي تبشّره بحياة عذبة، وفجر منبلج، وألحان خضراء:

"إليك الحياة فلتفرح ولتفرح يا وطن الأحلام المنسيّة".

في قصيدة "حرّة أنا" لا تذكر لفظ الفرح، ولكنّ الفرح يحلّق في أجواء القصيدة، وتبدو حنان فراشة أو نحلة أو بلبلًا مغرّدًا يأبى القيود. حنان تحلم بغدٍ يزرع في دربها فرح الحياة، وحتّى في ليلها تغزو النّجوم لتصل إلى الفرح، وهو قادم لا محالة. الصّور الشّعريّة والأبيات تقفز فرحة سلسة عذبة، ينساب القارئ، السّامع، معها، لا يعتريه ملل ولا يشعر بثقل.

أرقص ملء الدّهر/ أغزل من رقّة ليل/ أجمل عمر/ لي عمر من وردٍ/ لي دهر من شهدٍ/ لي صوت/ وصدى/ لي سِفرٌ/ وسحرٌ/ وبريقْ/ صديقي/ أمسح ليلك بالوعد / وأملأ ثغرك بالورد

يا شعرُ/ خُذني اليكَ/ حيث تمرُّ عيوني/ حين هدوئي... وجنوني/ خُذني اليكَ/ حيثُ لا زمنَ/ لا وطنَ/ سوى عينيكَ/ ويكون عزفٌ ويكونْ/ عزفٌ دافئٌ... حنون/ يملؤني رقصًا/ رقصًا/ رقصًا وجنونْ.

 حرّة أنا قالت في إحدى القصائد، فجابت الطّبيعة والحلم والحبّ، وتحرّرت من قيود الوزن حينًا، ومن الحرف والقافية أحيانًا، وصاغت من الكلمات لآلئ، ورسمت لوحات شعريّة خاطبت الرّوح والفكر والعاطفة، فاهْنئي يا حنان بهذه البواكير، ونحن بانتظار حصادٍ خيّر قريب. 

ثمّ كانت الكلمة للأستاذ فتحي فوراني، مُدرّسها في الكلية الأرثوذكسيّة العربيّة في حيفا، فتحدّث عن اكتشافه موهبتها الواعدة، فقال: لن أقوم هذا المساء بدور النّاقد، فقد آثرت أن ألعب دور الشّاهد! سأحكي لكم حكاية طريفة. حكاية ميلاد الديوان.. «حين يُجنّ الحنين»! واسمحوا لي، بدءًا، أن أعترف أمامكم بالتّهمة المنسوبة إليّ. إنّي أعترف بالذنب الجميل الذي اقترفته. أعترف بحصّتي في ارتكاب الخطيئة.. خطيئة الإبداع! وأنا سعيد بهذا الاعتراف".ومن ثم روى الحكاية ودوره في مواكبة وتشجيع الشّاعرة منذ اللّحظة الشّعريّة الأولى، وحثّها على مواصلة العمليّة الإبداعيّة، وصولًا إلى إصدار الديوان.

"رَقصٌ في ذاكِرَتي"/ حنان جريس خوري- قَلبٌ .. وَحَبَق/ وَ قَمَرٌ مَنثورٌ عَلى وَرَق/ وَ أَلفُ قَصيدَةٍ/ تَغسِلُ الَّليلَ / بِرَوعَةِ غَسَق.../ هَمسٌ .. وَ حَنين/ وَ قُبَلُ قُرُنفُلٍ لِعَينَيكَ/ لِلمَوجِ الحَزين .../ تَمُرُّ قَوافِلُ صَدى/ تَرسُمُ في الصَّفَحاتِ/ دَمعًا.. وَ نَدى/ وَ مِن حُلمٍ مُقمِرٍ / يُولَدُ عُمرٌ .../ وَ يَصحو مَدى

رَقصٌ رَقصٌ في ذاكِرَتي/ وَنَهارٌ يطلعُ مِن نافِذَتي / وَ آلِهَةُ عِشقِ/ تَهِفُّ عَلى عُمقي / ..وَ يَكونُ قَلبٌ 

وَ يَكونُ حَبَق/ وَ قَمَرُ حُبٍّ مَنثورٌ على وَرَق / وَ أَلفُ قَصيدَةٍ/ تَغسِلُ الَّليلَ / بِرَوعَةِ غَسَق......

ڤِيا دِيلا روسّا اٌلحَزِين/ حنان جريس خوري                         

ڤِيا دِيلا روسّا اٌلحَزِين/ يا أَلفَ قَصيدةٍ/ مُعتَّقَةٍ.../ يا أَرْوِقَةً مِن حَنينْ/ يا نَهراً من رُؤىً مُقَدَّسَةٍ/ يا دَهراً من لَيلٍ و أَنينْ/ تَحمِلُني إِليكَ رُوحي/ تُعَمِّدُني/ تُقَطِّرُني/ ماءَ زَهرٍ ...رَياحِين 

هَل تَلمحُ خَيالاتِ حُبٍّ جَديدْ ؟/ هَل تَلمَحُ عِندَ غَيهَبِ العمرِ/ عُمراً آخَرَ.../ ...يَنثُرُ شُموساً/ يَهمِسُ : قُدُّوساً/ قُدُّوساً/ قُدُّوساً .... مِن بعِيدْ ؟...

يا ڤِيا دِيلا روسّا الحزينْ/ هَوَت نَفسِي في نَفسِكَ/ وَ أَمسِي تَوارى في أَمسِكَ/ فَانتصرتَ كالنُّورْ .../ يا دَربَ الآلام المُعَطَّرِ / يا دَربَ رَعَشاتٍ مَلهوفَةٍ/ يا دَربَ فَرَحٍ مَهجورْ... / هَل تَلمَحُ ؟.../ سَحاباتٍ مِن دَمعٍ و بَخور  .../ هَل تَلمَحُني أُعانِقُ أَوراقَ الوَردِ ؟/ هَل تَلمَحُني حِينَ اندثارِ البَردِ؟

يا ڤِيا دِيلا روسّا الحَزين / كُلُّ خُطُواتي تَحمِلُني إِليكَ / كُلُّ دَمْعاتي تَصيرُ عَينَيكَ/ كُلُّ الدُّروبِ/ وَ الطُّيوبِ/ 

تُسافِرُ في راحَتَيكَ / حَيثُ يُجَنُّ الحَنينْ/ يا ڤِيا دِيلا رُوسّا الحَزينْ..........

حُرَّةٌ أَنا/ حنان جريس خوري

حُرَّةٌ أَنا/ مِثلُ غُصنِ زَيتونِ/ حُرَّةٌ أَنا/ وَمِثلُ أَجملِ جُنون/ مِثلُ مخاضِ شِعر/ عِندَ حُدودِ الكِلمِ/ حُرَّةٌ أَنا/ مِثلُ السَّماء.../ ومازالَ في القلبِ/ بَعضُ سماءْ/ بَعضُ جَنَّةٍ وضِياءْ/ ومازالِ في العمرِ/ بَعضُ دُهور/ ودِفءُ صَلاةٍ يَملَأُني سِرًّا/ وَنُورْ

ومازالَ في الدّربِ/ بَعضُ ياسَمين/ هَمَساتِ صَيفٍ/ وَدَمعاتِ حَنين/ وَمازالَ مَوسِمُ حُبٍّ/ وَجَنى/ وحُرَّةٌ/ حُرَّةٌ .. مثلُ اللَّونِ أَنا/ مِثلُ لَونِ قَصيدَة/ مِثلُ كونِ أسطورةٍ جَديدَة/ ومِثلُ زَهرِ لَونٍ وليدْ/ ونَهرُ حُبٍّ وَعيدْ/ مِثلُ أَسراب المُنى/ حُرَّةٌ.. حُرَّةٌ../ حُرَّةٌ أنا...

آلِهَةُ الطَّريقِ آلِهَةُ الطَّريقِ/ حنان جريس خوري

لِي عُمْرٌ مِنْ وَرْدِ/ لِي دَهرٌ مِنْ شَهْدِ/ وَلِي ليلٌ وَقَمرَ/ وَأَبَدِيَّةٌ مِن نَهرْ

وَلي.. سرٌّ في القَلْبِ/ وَأَجْمَلُ حُبٍّ في الدَّربِ/ وَليَ دَمْعٌ مِن نَدى/ وَلي صوتٌ .../ وَصَدَى

ولِي سِفْرٌ/ وسِحْرٌ/ وَبَريقْ/ وَهُنا أنا... آلِهَةُ الطَّريقِ ...

 وسطَ حضورٍ كبيرٍ مِن أدباءَ وفنّانينَ وشخصيّاتٍ اعتباريّةٍ واجتماعيّةٍ وروحيّةٍ وسياسيّةٍ ورجال أعمال محلّيّين، ووفودٍ مِن بلجيكا وفلسطين، احتفلتْ مؤسّسةُ محمود درويش للإبداع- كفرياسيف الجليل بعامِها الخامس، وذلك بمشاركةِ توأمتِها البلجيكيّة "مؤسّسة سوليداريس"، في قاعةِ قصر الباشا بدير الأسد الجليليّة، بتاريخ 6-12-2013، وبالتعاون مع مجلس دير الأسد.

وقد ضمّ الوفدُ البلجيكيّ الضيفُ رفيعُ المستوى مِن مؤسّسة سوليداريس كلًّا مِن؛ وزيرة الثقافة البلجيكيّة السيدة فضيلة لعنان، والسيّد فيليب ماو رئيسُ كتلةِ الحزب الاشتراكيّ في مجلس الشيوخ، وعضوَ إدارة جمعيّةِ سوليداريس ووزيرَ التعليم السابق السيّد فريدريك بوفيس، والسيّدة ليندا كولت ممثلة حركةِ النساء في مؤسّسة سوليداريس ومديرة المركز الصحي والوقاية للنساء، والسيّد مرتان ووتي مدير مهرجان التضامن والمدير الإعلاميّ في مؤسّسة سوليداريس، ورئيسَ الوفد حسين شعبان مدير مؤسسة سوليداريس. وشاركَ أيضًا وفدٌ ثقافيٌّ فلسطينيٌّ تألّفَ مِن الأدباء: يحيى يخلف، جورج إبراهيم، عزام الأحمد وجمال زقوت.

تولّى عرافةَ الحفل الإعلاميُّ زهير بهلول، وتوالت كلماتُ كُلٍّ مِن: السيد عصام خوري مدير المؤسّسة، ورئيسُ المجلس المحلّيّ دير الأسد السيد أحمد ذباح، والسيد حسين شعبان مدير مؤسّسة سوليداريس البلجيكيّة، والسيد عبد الخالق أسدي، والكاتب محمّد علي طه، والكاتب يحيى يخلف، وكلمة وزيرة الثقافة البلجيكيّة فضيلة العنان، وكلمة المحامي جواد بولس. وقد تخلّلَ الكلماتِ وصلةٌ موسيقيّة غنائيّة للفنانة ميرا عوض، والمايسترو د. تيسير حدّاد، مِن كلمات محمود درويش، أضفتْ لمسةً إبداعيّةً فنيّةً. وفي نهاية الاحتفال تمّ تكريمُ أعضاء الوفد البلجيكيّ، والتقاطُ الصور التذكاريّة!

جاءَ في كلمة عريف الحفل الإعلاميّ زهير بهلول: هذا المهرجانُ تتبنّاهُ "مؤسّسة مركز محمود درويش للإبداع- كفرياسيف"، بالتعاون مع مجلس دير الأسد المحلّيّ، لإبقاء إرث الراحل محمود درويش إلى الأبد. 

وأَضاف: هناكَ شخصيّاتٌ سردميّةٌ قابعةٌ في القلوب دائمًا وأبدًا، رغمَ أنّها رحلتْ عنّا. "مؤسّسة محمود درويش للإبداع" نقشتْ على رايتها، أهمّيّةَ إبقاءِ هذا الإرث لإحدى الشخصيّات الرياديّةِ في حياتنا الثقافيّة، وإن شئتم، في حياتنا السياسيّة. رحلَ محمود درويش، ولم يَغِبْ عنّا هذا الإرثُ الكبير، ولكن أنا لا أستطيعُ أن أتحدّثَ معكُم في بداية هذا اللقاء، دون أن أذكرَ رحيلَ شخصيّةٍ أخرى، رسمتْ خريطة الطريق للقرن الحديث. رحلَ عنّا نلسون مانديلا، ونحن إذ نستذكِرُ أنفسَنا، نكون دائمًا على يقينٍ، بأنّ طريقَ هذه الشخصيّة الأسطوريّة، هي تمامًا كطريق الشعب الفلسطينيّ، الذي عانى الأمرّيْن خلالَ عقودٍ طويلةٍ من الزمان. 

كتبَ الكثيرونَ عن نلسون مانديلا، وأشارتْ إحدى الصحف، بأنّه "وُلدَ عبدًا، ولكنّه ماتَ حُرّا". ولا أعتقدُ أنّ هناكَ كلماتٍ صائبة أكثرَ مِن ذلك، كي تعكسَ دربَ هذه الشخصيّةِ الرياديّة، كما رُسمتْ ونقشت في قلوبنا، وفي أسفار التاريخ التي ستكتب عنه الكثيرَ الكثير، ولكن ما العمل، وتاريخ الشعوب في هذه الدنيا جعلت مِن الناسِ مَن يَعيشُ أحيانًا في قمع وإجحافٍ ما بعدَهُ إجحافٍ وقمع، وإن كانت هذه الأمورُ ليست بعِدويّة، فهي نوعٌ مِن العدويّة التي يرتئيها البعض حقيقة الأمر. 

إنّ محمود درويش حينما رحلَ، تركَ لنا الكثيرَ كي نُذكّر ونستذكرَ، وهذه المؤسّسة التي تقفُ وراءَ هذه الفكرة، هي مؤسّسة ثريّة العطاء، وخلال خمس سنوات استطاعتْ أن تُحقق الكثيرَ، وأعتقدُ بأنّ هذا الكمّ وهذا النوع ما قبل الكمّ، هو الذي يعكسُ أهمّيّة مؤسّسةٍ مِن هذا القبيل، وهذا أكثر مِن مؤشّر، بأنّه بالرغم من سياسةِ الإقصاءِ التي تتبنّاها الحكومة الإسرائيليّة، إلّا أنّ القضيّة الفلسطينيّة باقية ومتنفسة، تضربُ وتَركلُ وتعيشُ إلى الأبد. 

حينما وصلَ نبأ رحيل نلسون مانديلا، أغمضتُ عينيّ وتذكّرتُ وقلتُ لنفسي: اضطهاد؟ فنحن مِن المضطهَدين. عنصريّة؟ فنحن ممّن نُعاني مِن هذه العنصريّة. معاناة؟ فنحن نُعاني ونئنُّ تحتَ وطأةِ المعاناةِ مرّة تلوَ الأخرى. السجن الذي قبَعَ فيهِ مانديلا؟ فكَم منّا قبَعَ في السجن، المَنفى، الغربة، العزلة، الاكتئاب؟ ولكن إلى جانب ذلك كان النضالُ، وانتصابُ القامةِ والشموخ، والكرامة كانت بمثابةِ نبراسٍ اهتديْنا به، وسنستمرّ نهتدي به حتّى الرمق الأخير، وسيعيشُ هذا الشعب إلى الأبد، وسيُحقق أمانيهِ وأحلامَهُ، وستقومُ في نهاية المطاف دولةُ فلسطين، فأهلًا بالإخوان القادمينَ مِن المناطق الفلسطينيّة، مَن حضروا الليلة، الأخ يحيى يخلف، عزام الأحمد، جمال زقوت، و(أنا حينما أرى الأخ جورج إبراهيم أنفعِلُ)، فأنتم دائمًا في القلوب حيّاكم الله، وأنتم دائمًا لنا العنوان والمصدر.

وجاءَ في كلمة السيّد عصام خوري مدير المؤسّسة: الأخواتُ والإخوة مساء الخير. كلّ الوجوهِ التي عرفتُها وعرفتني تُلاقيني بجماليّةٍ عاليةٍ هذا المساء، فاسمحوا لي في البداية أن أشكرَكم وأحيّيكم، وأرحّبَ بكم جميعًا بأعذب عباراتِ الودّ والترحيب ومَشاعر الأخوّة والصداقةِ والإخلاص. أشكرُ الجمهورَ الكريم، جمهورَ مؤسّسة محمود درويش للإبداع، الذي يُعتبرُ العمودَ الفقريَّ لهذهِ المؤسّسة.

الزملاءُ المتحدّثونَ في هذه الأمسية؛ عريفُ الحفل، والفنّانونَ، والزملاءُ أعضاءُ مجالس مؤسّسة محمود درويش، والمجلس الاستشاريّ، والمجلس الثقافيّ الأعلى، والأخ العزيز مفيد حزان مُراقب الحسابات، الذي وقفَ معنا منذ اليوم الأوّل بدون مقابل أشكرك، وأشكر الزميل الشاعر معين شلبية على إدارة موقع المؤسّسة، أشكر الجميعَ على الدعم والتوجيه والمشاركة في رسم وتنظيم وتنفيذ مشاريع ثقافيّة قمنا بها خلال السنوات الخمس الفائتة، وأصبحنا من خلال عملنا الدؤوب مؤسّسة ثقافيّةً فاعلةً في مجتمعنا العربيّ الفلسطينيّ. 

"مؤسّسة سوليداريس"، والتي يقفُ على رأسها الأخ والصديق العزيز مديرُها حسين شعبان، يَعجزُ اللسانُ عن وصفِ قيمتِها ودعمِها لنا، ووقفتِها معنا في أحلكِ وأصعبِ المواقفِ والظروف، والتي لولاها لما استطعنا إنجازَ ما أنجزناهُ إلى الآن.

الوفدُ البلجيكيُّ الضيفُ رفيعُ المستوى مِن مؤسّسة سوليداريس؛ وزيرةُ الثقافة البلجيكيّة السيدة فضيلة لعنان، والسيّد فيليب ماو رئيسُ كتلةِ الحزب الاشتراكيّ في مجلس الشيوخ، وعضوُ إدارة جمعيّةِ سوليداريس ووزيرُ التعليم السابق السيّد فريدريك بوفيس، والسيّدة ليندا كولت ممثلة حركةِ النساء في مؤسّسة سوليداريس ومديرة المركز الصحي والوقاية للنساء، والسيّد مرتان ووتي مدير مهرجان التضامن والمدير الإعلاميّ في مؤسّسة سوليداريس، والعزيز رئيسُ الوفد حسين شعبان مدير مؤسّسة سوليداريس، أهلًا بجميعكم.

الوفدُ الثقافيُّ الذي يُمثّلُ الكُتّابَ والشعراءَ والفنانينَ والمثقفينَ مِن رام الله، برئاسة الكاتب والأخ الصديق يحيى يخلف وزير الثقافة السابق، وبمشاركة الأخ عزام الأحمد، وجمال زقوت، والأخ جورج إبراهيم، مرحبًا بكم. 

الكُتّابُ والشعراءُ والمثقفونَ المَحلّيّون، وأعضاء الكنيست، ورموز الإعلام والثقافة والفن، ورجالُ الأعمال، ورؤساءُ وأعضاءُ بلديّاتٍ ومجالسَ محليّة أهلا بحضوركم. أشكرُ مجلسَ دير الأسد على استضافتِهِ لنا، وتقديمِهِ الدعمَ الكافي لإنجاح هذه الأمسية، وأشكر رئيسَ المجلس السيد أحمد ذبّاح، وجبهة دير الأسد الديمقراطيّة، وأخصُّ الإخوةَ نصر صنع الله، وقاسم خطيب.

ولنا الشرفُ العظيمُ لانضمامِ ثلاثة أعضاء شرف لإدارة مؤسّسة محمود درويش وهم: السيّدة فضيلة لعنان وزيرة الثقافة البلجيكيّة، والسيّد فيليب ماو رئيس كتلة الحزب الاشتراكيّ في مجلس الشيوخ، والسيّد حسين شعبان مدير عام مؤسّسة سوليداريس.

وجاء في كلمة السيد أحمد ذبّاح رئيس مجلس دير الأسد المحليّ: مع حفظ الألقاب أضمُّ صوتي لصوت أخي عصام خوري، وأُحَيّي جميعَ الشخصيّات التي ذُكرتْ أسماؤُها، مِن ضيوفٍ وأهل بلد، أهلًا وسهلًا بكم جميعًا، وأُرحّبُ بكم في هذا المكان، وفي هذه الأمسيةِ اللامعةِ التي يُزيّنُها حضورُكم، للاحتفال بذكرى طيّبةٍ عزيزة نعتزّ بها ونُحييها معًا، وهي الاحتفال بالذكرى الخامسة لمؤسّسة إبداع، التي تحملُ اسمَ شاعرنا الكبير محمود درويش ابن دير الأسد، وابن البروة، وابن الوطنِ وكلّ قريةٍ ومدينةٍ عربيّة في هذا الوطن، الذي يَعتزُّ ويَتباهى به كلُّ عربيٍّ في كلّ مكان، ونفخرُ بمؤسّسة إبداع وباسمِها، وبمُؤسّسيها وكلِّ مَن يرعاها، وكلّنا فخرٌ بكَ يا محمود، أيّها الجارُ الطيّبُ منذ صبانا، ومنذ قلتَ: سجِّلْ أنا عربيّ. كلّنا شموخٌ بكَ وبدوْركَ الرائدِ الوطنيّ، والأدب المُقاوم الذي تشهدُ عليهِ أشعارُكَ الكثيرة، والمُدوّنة في كتبك المنتشرة في كلّ مكان. كلّنا كبرياءٌ وقوّةٌ بصوتكَ وشعركَ وقوْلكَ الذي يُعطي طعمًا للحياة، حينما قلتَ: "على هذه الأرض ما يستحقُّ الحياة". لقد قلتها ورحلتَ. قلتَها لأبناءِ شعبكَ ولأجيالِهِ القادمة، فهنيئًا لكَ بما قلتَه في الحياةِ مِن أجل حياتنا، فما زالَ عطرُ ذكراكَ في دير الأسد التي ضمّتكَ طفلًا في بيتها، وتلميذًا في مدرستِها، وعشتَ بين أهلِها وناسِها الذينَ ما زالوا يَذكرونَكَ، وحينما رحلتَ، كانَ رحيلُكَ عليهم أليمًا. إنّ المؤسّسة التي أُقيمتْ لذِكراكَ، تحتفلُ اليومَ بعامِها الخامس، وتطلُّ علينا مِن براءةِ عُمر الطفولة، وهي تمضي في إبراز أدبكَ، لتَطَّلِعَ عليهِ الأجيالُ، وليكونَ ناموسَ حياةٍ كريمةٍ فوق هذه الأرض التي أحببتها أنت، وليكونَ أدبًا مُتواصِلًا مع أسمى الآداب، ومع أبناءِ شعبنا في كلّ مكان، مِن خلال الندوات والتكريمات الثقافيّة لرجال العلم والأدب والإبداع لشعبنا عامّة. باسمِ المجلس المحلّيّ لدير الأسد؛ ورئيسِه، ونائبه المحامي نصر صنع الله، وأعضائِه. 

باسمِ مؤسّساتِ دير الأسد وبيوتِها وأرضِها وتاريخها الذي نفخرُ به، وباسم التاريخ الذي يَفخر بكوْن محمود درويش أحد مواطنيها صامدًا، نرفع رؤوسنا عاليًا بفخرٍ كبيرٍ لهذه المؤسّسة، ونحني هاماتنا فخرًا وإجلالًا لكم ولجهودكم. دمتم ذخرًا ورمزًا للعطاء.    

وفي مداخلةِ السيّد عبد الخالق أسدي جاء: محمود درويش في ذاكرة دير الأسد:

سيّداتي سادتي؛ أيّها الحضور الكريم مع حفظِ المناصب والألقاب، أسعدتم مساء بكل الخير. أتقدّمُ بخالصِ الشكر والتقدير للقائمينَ على هذا الاحتفال، بإدارةِ الكاتب عصام خوري، والمحامي جواد بولس، وبالتعاون مع مجلس دير الأسد المحليّ برئاسة أحمد ذبّاح. إنّها لفتةٌ إنسانيّةٌ ثقافيّةٌ إبداعيّةٌ ووطنيّةٌ من مؤسّساتِنا العربيّة، تليقُ بمقامِ شاعرِنا العظيمِ الذي نقفُ إكبارًا وإجلالًا له، لإحياءِ ذكراهُ، وإنعاشِ ذاكرةِ الأجيالِ القادمةِ لمَسيرتِهِ الطويلةِ، العامرة بالعطاء شعرًا ونثرًا، والشامخة بالإباء والعِزّ والفَخَار. إنّنا أمّةٌ عريقةٌ بالحضارةِ والعِلم، والثقافةِ التي انطلقتْ مِن بلادِ الشامِ من دجلة والفرات إلى نيل مصر، من المشرق العربيّ إلى المغرب العربيّ، بهدفِ الحفاظِ على جذورِنا الراسخة في تاريخنا العريق، من العصور الذهبية التي وصلتْ إلى الأندلس حتّى أيّامنا هذه: نحن الذين أعرْنا الكوْنَ بهجتَهُ/ لكنّما الدّهر إقبالٌ وإدبارُ/ منّا اكتسبَتْ حُقب ألوانها وبنا/ رفّتْ على الصورِ الجرداءِ إطارُ/ تذوّبَتْ في بناتِ الضادِ أنظمةٌ/ وفلسفاتٌ وآراءُ ...  وأفكارُ 

 وفي هذا السياقِ أردتُ أن أحصُرَ كلمتي، بالفترة الزمنيّةِ التي عاشَها محمود درويش في دير الأسد، ما يقاربُ العشر سنوات وعلاقتي الشخصيّة معه. كنّا أولادَ صفّ، وتعلّمنا معًا المرحلةَ الابتدائيّة في دير الأسد، في النصف الأوّلِ مِن سنوات الخمسين من القرن الماضي، وكانت تربطُني به علاقةٌ حميمةٌ، وبالمرحوم الأستاذ أحمد محمود أسدي- أبو رؤوف، وكانت الراديو إحدى الوسائل التي جمَعَتْنا مع بعض عند أبي رؤوف، وعندي راديو الأمل الكبيرة تعملُ على بطاريّةٍ كبيرةٍ مثل بطاريّةِ السيّارات، ولها أنتينة على سطح البيت مثل تلفزيونات اليوم، فاستمعنا معًا لأغاني عبد الحليم، وعبد الوهاب، وأمّ كلثوم الذين أرهفوا حِسَّنا الوطنيَّ في زمن الزعيم الراحل جمال عبد الناصر. أحبَّ درويش البرامجَ الإذاعيّة مِن القاهرة، وكنّا نجلسُ الساعاتِ الطِّوالَ حولَ المذياع، نستمعُ لبرنامج: "لغتُنا الجميلة" لفاروق شوشة الذي كان يَبدأ، إنَّ البحرَ في أحشائِهِ الدُّرُّ، فهل سألوا الغوّاصَ عن صدفاتي؟ وبرنامج "على الناصية"، لآمال فهمي الذي كانَ يُذاعُ في الساعةِ الواحدةِ والنصفِ مِن كلِّ يومِ جمعة لمدّة ساعة، وبَعدَها نستمعُ إلى التعليق السياسيِّ للصحفيِّ المُخضرَمُ محمّد حسنين هيكل (أطالَ اللهُ في عُمرِه)، تحت عنوان "بصراحة"، الذي كان يُذاعُ مِن صوتِ العرب، في الساعة الثانية والنصف من كلّ يوم جمعة.

وأذكرُ أنّ محمود درويش تولّعَ منذُ صِغرِهِ بنجاة الصغيرة وعشِقها كثيرًا، وكانَ محمود قد بدأ يُخربشُ الشعرَ على أوراقٍ صغيرةٍ يُخفيها عن الجميع، إلّا عن أبي رءوف الذي كان يُنافسُهُ في حبِّ اللغةِ العربيّة. امتازَ محمود بأدبيّاتِ اللغة، وامتازَ أحمد بقواعدِها، وتذوّقَ الأدبَ والشعرَ، فكان يُصلِحُهُ بالقواعدِ والحركات. كانَ يقرأ محمود الشعرَ أمامَنا، وشَعراتُهُ الشُّقرُ تتدلّى على وجهِهِ، ويُداعبُهم ويَشدُّهم بأصابعِهِ مُمعِنًا النظرَ بالورقة ويَنشُقُ، وأحمد يَضحكُ، ويَستمعُ ثمّ يُبدي ملاحظاتِهِ، وأنا أشاهدُ معهما المسرحيّة، وليسَ لي كما لهما مِن مَلَكةِ الشعرِ وقواعدِ اللغة، إنّما شاهدٌ عليهما وعلى العصر.  

عرفتُ محمود من الابتدائيَة قارئًا عنيفًا، إن أمسكَ كتابًا لا يتركُهُ حتّى يُنهيه، ولا ننسى أنّ أحمد وزكي مِن هذه الأسرةِ العريقةِ أدبًا وقصّة، أمّا بالثانويّة فكان محمود مِنَ القرّاء الجبابرة، مُطالِعًا مِن الدرجة الأولى، وكانت الكُتبُ عزيزةً في النصف الثاني مِن الخمسينات من القرن الماضي، وكانت تصلُ إلى الثانويّة كُتبٌ مِن الجامعةِ العبريّة، يتنقّلُ الكتابُ في الليلةِ الواحدة بين عددٍ كبيرٍ مِن طلّابٍ مُتعطّشينَ للقراءة، ومحمود أوّلُ الواردينَ على الشعرِ والأدب، وأوّلُ الساقينَ مِن شرابِ شِعرهِ العذب.  كان مِن رفاقِ دربِهِ وأولادِ صفّهِ الأديبُ والشاعرُ المرحوم سالم جبران، وأطالَ اللهُ في عمرَيْهما الأديبُ محّمد علي طه والكاتب نمر نمر. وآخِرُ نادرةٍ أذكرُها عندما كُنّا في الصفّ الثاني عشر، وكنتُ جالسًا بجانبه، وكانت تُعلّمُنا درسَ العبريّ معلّمةٌ يهوديّة، من الصفّ التاسع حتى الثاني عشر، اسمُها شوشنة لبيدوت، وكان المألوفُ حينَها أن يقفَ الطلّابُ احترامًا للمعلّم، مع دخولِهِ للصفّ في بداية كلّ درسٍ، وكانت للمعلّمة شخصيّةٌ قويّةٌ عسكريّة، اقترحَ محمود أن لا نقفَ لها عندما تدخلُ إلى الصفّ، وهكذا كان. طلبَتْ منّا القيامَ فرفضنا، فتركت الصفّ وأحضرَتِ المدير، وكان المديرُ يهوديًّا عراقيًّا اسمُهُ عوزي لويا ابن عرب، أي يُجيد اللغة العربيّة جيّدًا جدًّا، طلبَ منّا القيامَ فرفضنا، فتوجّهَ المديرُ لمُربّي صفّنا المرحوم نمر توما، فجاءَ واحترمناهُ، وأشارَ محمود لنا بالقيام  فقُمْنا. 

وكانَ آخِرُ لقاءٍ لي معهُ في حيفا بمطعم إسكندر، قبلَ أن يُغادرَ إلى الاتّحاد السوفييتي عام 1971، طلبتُ منهُ ألّا يُغادرَ فرفضَ، لأنّ طموحاتِهِ الشخصيّةَ منذُ صِغرِهِ أن يَشتهرَ، ويُصبحَ شاعرًا عربيًّا مشهورًا عالميًّا، وحقّقَ ما كان يَصبو إليه، هذا هو محمود كما عرفتُهُ مِن علاقتي المتواضعةِ معه، رحمَ اللهُ شاعرَنا عاشقَ فلسطين وعصفورَها المُغرّد، شاعرَ البلادِ والعبادِ، شاعرَ الأشجارِ والأحجارِ، شاعرَ الجرح الفلسطينيّ درويش، الأسطورة التي مِن الصعبِ أن تتكرّرَ، وقلّما يَجودُ الزمانُ بمِثلِه.   

وفي مداخلة رئيس الوفد حسين شعبان مدير مؤسّسة سوليداريس جاء: لماذا محمود درويش؟ لأنّ محمود درويش كانَ وما يزالُ أجملَنا. لا نستطيعُ أن نُصنّفَه كشاعرٍ عاديّن، فهناكَ بعضُ الشعراء الذين اختارتهم الأقدارُ ليكونوا رموزًا، وليسوا فقط شعراء. وفي تقديري أنّهُ واحدٌ مِن هؤلاء الشعراء، فقد احتلَّ مكانةً أكبرَ بكثير مِن مُجرّد أنّه شاعرٌ كبير، ولهذا حينما يُقيَّمُ كشاعرٍ في مسيرةِ الشعر العربيّ والعالميّ، نقفُ وقفةَ إجلالٍ وإكرامٍ لتراثِ هذا الشاعر الكونيّ العظيم! 

ولماذا مؤسّسة سوليداريس تحترمُ وتُقدّرُ وتتعاملُ مع مؤسّسة محمود درويش للإبداع بالذات؟ انطلاقًا مِن مفهوم معنى الثقافة لدينا، واتّكاءً على مِحورها ورَكيزتِها الأساسيّة، ألا وهو الإنسان، جاءَ تعاملُنا وعونُنا ودعمُنا للبرامج والمشاريع المتنوّعة، التي تقومُ بها هذه المؤسّسة العونُ في مجال التنمية البشريّة وبناءِ القدراتِ، فتنوّعتْ وتعدّدتْ، وهي تستهدفُ الشرائحَ الأكثرَ تأثيرًا في المجتمع، ألا وهي الثقافة، وكيف لا، وهي تُرسّخُ إرثَ وأثر وميراثَ صاحب الكلمة، الشاعر الكبير محمود درويش، بواسطة مؤسّسته هذه، المؤسّسة التي صانت وتصونُ وبكلّ أمانة وإخلاص طريقَ الإنسانيّة، وذلك سعيًا منها لإحداثِ النقلة النوعيّة فيها، بتخليق طاقاتها وصقل مهاراتها، يما يُمكّنها من أن تصبحَ أدواتِ بناءٍ فعّالة، تُسهمُ في إحداث التنمية، وإدارة عجلتها، وتجديدِ منابعها، تحقيقًا لنهضةِ وطن ثقافيٍّ وبناءِ مستقبله! لقد أولتْ مؤسّسةُ سوليداريس اهتمامَها بمؤسّسة محمود درويش للإبداع/ الجليل، انطلاقًا مِن رؤيتِنا بأنّها هي المَخرجُ الآمِنُ، والمفتاحُ الذي يمكنُ عن طريقِه أن نفتحَ الباب على مصراعيْه، لنُعلنَ اليومَ أنها المؤسّسةَ التوأمّ لمؤسسة سوليداريس، وهي مَن تُمثّلُ مؤسّستَنا في هذه البلاد، وذلك تقديرًا واحترامًا لعملِها ومسيرتِها، وخاصّةً للإخوة؛ مديرها وإدارتها. 

وأنتم مَعشرَ المُثقفين، سيّداتي وسادتي، جئتم وجئنا خصّيصًا، كي نحتفي بالشعر، بالكتابة، بالفنّ، نحتفي معًا بمناسبةِ مرور خمس سنوات على تأسيس مؤسّسةِ محمود درويش للإبداع، ولأنّنا نحتفي بالإبداع، ولأنّنا نحتفي بالحياةِ الكلمة، تلكَ الكلمة التي تخترقُ الأبعادَ بدون تأشيرةِ دخول، تحملُ شعارَها الأوّل "في البدءِ كانَ الكلمة"، وقد كان لي الشرفُ العظيم أن أكونَ أحدَ المُساهِمينَ في حركةِ وحَراكِ هذه الكلمةِ وتطوّرها، كإحدى الأدواتِ الأهم في التواصل الحضاريّ والثقافيّ والإنسانيّ بين الأمم والشعوب، على اختلاف ثقافاتها وتوجُّهاتها الفكريّة، فالفنون تُوحّدُ البشرَ بما تحملُهُ مِن قِيمٍ ومَعانٍ تُشكّلُ جوهرَ الإنسان، وتُعبّرُ بأرقى وأصدقِ ما يمكنُ عن روحِهِ ووجدانِهِ وانتمائِهِ الأكبر للبشريّةِ والإنسانيّة، فيما يتعدّى الانتماءاتِ الضيّقةَ التي تَخطّتها الفنونُ والآدابُ الإنسانيّة عبرَ العصور، ولا بدَّ لنا في هذه الأمسيةِ أن نستذكرَ أحدَ أهمّ وأكبر رموزِ أدبنا المحليّ والعربيّ والعالميّ، الشاعر الراحل محمود درويش، وما من شكٍّ أنّ غيابَ محمود درويش المبكّر، يُلقي على عاتقِنا مسؤوليّةَ العمل على تطوير أدبنا وإبداعِنا، بحيثُ يتوافقُ مع المستوى الرفيع الذي أوصلَهُ محمود درويش إلى العالم، وعي جميع الشعراء والكُتّاب والفنانين والمُبدعين، أن يكونوا أمناءَ لرسالةِ الإبداع الراقية هذه. أباركُ لكم أيّتها الأخوات والأخوة بهذه الأمسية، وأتمنّى أن نلتقي على الخير والمحبّة دائمًا، وأن يعمّ السلامُ أرضَ السلام على هذه الأرض المُقدّسة. 

وأخيرًا؛ إنّنا في مؤسّسةِ سوليداريس نقدّمُ العوْنَ، ونسعى لترسيخ عملٍ ثقافيٍّ مجتمعيٍّ يقومُ على قواعدِ الشراكةِ والديمومة والابتكار بيننا، وبين مؤسّسة محمود درويش للإبداع الجليل، فكلُّ عام وأنتم بألف خير.

وجاءَ في مداخلة الكاتب محمّد علي طه: جمَعَتنا قصيدتُك، وفرّقتنا قصيدتُك، منذ سقطَ ريشُ الحرام عن عصافيرك، ونمَتْ لها أجنحةٌ، وحطّتْ على أوراق زيتون الجليل الخضراء، تغرّدُ للعاشق الفلسطينيّ الذي صمّمَ أن يَدحَرَ آخرَ الليل، ونحنُ نُرافقُكَ، نشربُ القهوةَ مع سرحان في الكافيتيريا، ونُغنّي للحبيبة كي تنهضَ مِن نومِها، هي أغنيةٌ في مَديح الظلّ العالي، ظِلِّ العملاقِ الأخيرِ المُعلّقِ على الجداريّة، الذي قُتِلَ في الحصارِ الأخير. جمَعَتنا قصيدتُك، رحلتَ وغادرْتنا، وتركْتَها ترى ما تريد. نلتقي بها يوميًّا حينما نتناولُ فطورَنا مِن خبز أمّهاتِنا، ونتذكّرُ وصايا حوريّة، وعزيزة، وجميلة، وفاطمة وزينب، نشربُ قهوتهنَّ المُهيّلةَ، وننتشي برائحتِها وطعمِها. سألني طفلٌ أسمرُ في تل السبع، كما سألتني طفلةٌ خضراءُ العينيْن في عيلوط، إن كنتُ أعرفُكَ أو جلستُ معك، وقمتُما غابطيْن، وهمسَتْ في أذني تلميذةٌ مثلَ الزنبقةِ في ترشيحا: هل صحيح أنّ صاحبَكَ كان يُحبُّ الزيتَ والزعترَ؟ فقلتُ: والملوخيّة أيضا.

جمعَتنا قصيدتُكَ على هذه الأرض، سيّدةُ الأرض، ما يستحقُّ الحياة. جمَعْتَنا في حُبّ الكلمةِ النقيّةِ الطاهرة، في حُبّ الكمنجاتِ واللازوَرد، والتراب والطيور، والنحل والفراشات والغزالات، في حُبّ النساءِ الطويلاتِ والقصيرات، الشقراوات والسمراوات والقمحيّات، ونَحومُ ولا نرُدُّ بعدَمٍ إن غزانا المرضُ والهرم. جمَعَتنا في حُبّ المُهرةِ والحصانِ، والبئرِ الأولى، وقنطرة البيت، وطريق الساحل، وشجرة الخرّوب، وشجرة الصبّار التي تقول: هنا كانت البروة، وهنا كانت ميعار. جمعَتنا قصيدتُكَ في ساحةِ العين في كفرياسيف، التي تحملُ مؤسّستُها للإبداع اسمَكَ، إلى ساحةِ المنارة في رام الله، حيثُ ضريحك ومؤسّستك وأناسك، إلى عمّان ودمشق، وبيروت والقاهرة، وتونس وباريس، هناك تقول البيوتُ: كان الفتى هنا، وتشهدُ الشوارعُ بأنّ الفتى مرَّ مِن هنا.. وفرّقتْنا قصيدتُك، واختلفنا في مقدار حُبّنا لها وحُبّنا لك. أسفروك ليأخذوك منّا، من الصداقة والمَحبّة، وصارَ أبطالُ روايات نجيب محفوظ وماركيز وكازانتزاكيس يَزعُمون، بأنّهم شربوا القهوة والنبيذ والشاي معك، وأكلوا وإيّاك الفول والطعميّة، وتزعُمُ سناء أنّكَ أنتَ الخجولُ غمَزْتَها على شاطئ النيل، ويدّعي سنتياغو أنّك سكنتَ معه على سطح بيتٍ في الحيّ القديم، ويُقسِمُ زيد بأنك كنتَ توقظُهُ في آخِرِ الليل، لتقرأ له قصيدتَك التي لم تقرأها لسليم وحورية.

أسطروكَ.. أسطوروكَ يا خيا؛ دخلَتْ قصيدتُكَ بيوتَ الأهل والأصدقاء والأحباب، وراوحْتَ بيوتَ الأعداء. تذكُر في الستينات، قرأ ليفي أشكول مَقاطعَ مِن قصائدِك في الكنيست، ليُبرّرَ ظلمَهُ لشعبنا، واستمرارَ الحُكم العسكريّ البغيض علينا، وفي أواخر الثمانينات قرأ يتسحاق شمير قصيدتَك "عابرون في كلامٍ عابر" في الكنيست، أيضًا ليُبرّرَ الاحتلالَ وتكسيرَ العظام. كانوا وما زالوا يَخافونَ قصيدتَك. هل يقرأ أيتامُ شارون ما تقولُهُ قصيدتُكَ اليوم؟ وهل يَفهمُ بيبي أبياتَها، ويتذوّقُ موسيقاها وتفعيلاتها؟ هل يتطهّرُ بحروفِها، أم أنّهم يتلونها رعبًا؟   

أمشي كأنّي واحدٌ غيري/ وجرحي وردةٌ بيضاءُ إنجيليّة/ ويَدايَ مثل حمامتيْن على الصليب/ تُحلّقانِ وتَحملانِ الأرض/ لا أمشي/ أطير/ أصيرُ غيري في التجلّي/ لا مكانَ ولا زمان/ فمَن أنا/ أنا لا أنا في حضرةِ المعراج/ لكني أفكّر/ وحده/ كان النبيّ محمّد يتكلّمُ الفصحى/ وماذا بعد/ ماذا بعد/ وفجأةً صاحتْ جنديّة/ أوي فِ أفوي/ هل أنتَ ثانية/ ألم أقتلك/ قلتَ: قتلتِني/ ونسيتُ/ مثلكِ/ أن أموت.

جمعَتنا قصيدتُكَ وفرّقتْنا قصيدتُك، فشكرًا لمَن جمعَنا في هذه الأمسية، وسلامًا لمَن جمَعَنا ويَجمعُنا.

عقّبَ عريفُ الحفل الإعلاميُّ زهير بهلول: هناكَ أحيانًا مجالٌ لكلماتٍ مُسهبةٍ ولكلماتٍ هادفة، كما جاءتْ على لسان الأستاذ الكاتب محمّد علي طه، وأنا أحاولُ أن أبرهنَ ذلك، فرغم أنّ هذا العهدَ هو عصر الآيفون والتابلت، ورغم أنّ الأولاد والنشء يلتئمون مع التكنولوجيا أكثر ممّا يلتئمون مع كلماتكم أنتم الأدباءُ والشعراءُ، ولكن إن أخذنا المثالَ لشاعرنا الكبير الراحل محمود درويش، فهل نستطيع أن نقول بأنّ هذا النشء، لم يكن ليكترثَ لهذه الكلمات وهذه القصائد؟ ألم يُعرّجْ إلى جانب هذه الكلمات وهذه الأبيات؟ ألم تكن هذه الكلمات بمثابةِ النحتِ في الصخر؟ ألم تُنقش في نفوس أولادنا وبناتنا؟ إن كان محمود درويش هو مثالٌ على جدوى هذه الكلمةِ، وبقائِها مُتنفّسةً باقيةً، فأنا أُعوّلُ عليكم أنتم الأدباءُ والشعراء، بأن تستمرّوا في هذا العطاء المستفيض، كي يَذهلَ منكم مَن لا يريد ذلك. ولكن إن كنتم ذوي إبراقاتٍ في كتاباتكم وحياتكم، فإنّهم لا بد أن يَقرؤوا وأن يتأثروا مِن هذا العطاء، الذي يَجيء مِن خلال كلماتكم وعطائكم أنتم، فهذه الكلماتُ والتداعيات جاءتني بفضل كلمات الأستاذ محمّد علي طه، التي نُقشتْ في الفهم وأثّرت، وأعتقد بأنّك بلا شك تُمثّلُ استمرارًا لهذا المذهب الذي بدأ بمحمود درويش، ولا ينتهي لا اليومَ ولا غدًا ولن ينتهيَ أبدا. 

أمّا الآن فنكون مع الفنان د. تيسير حداد ابن ترشيحا، وميرا عوض بنت الرامة، التي كانت إلى ما قبل فترةٍ من الزمان عروسَ الجليل، ونرجو أن تعودَ إلى سابق عهدِها، كما غابَ الكثيرُ مِن النشْءِ في قرانا وبلداتنا، فنرجو أن يعودَ هذا المجدُ إلى صفوفِ وربوع هذا البلد.

وفي كلمة السيّد فيليب ماو رئيسُ كتلةِ الحزب الاشتراكيّ في مجلس الشيوخ، التي ترجمَها للعربيّةِ الأستاذ سهيل عطالله جاء: 

بمناسبة إحياء الذكرى الخامسة لتأسيس مؤسّسة محمود درويش للإبداع، بدايةً، أنا كرئيس لمنظّمة سوليداريس البلجيكيّة التي أتشرّفُ برئاستِها، أعلنُ دعمَنا لمؤسّسةِ محمود درويش للإبداع. أعي جيّدًا أنّ الأهمّيّةَ الرئيسةَ لعملِ مؤسّسةِ محمود درويش مع الشباب، ومع الحركات النسويّة، ومع باقي الهيئاتِ، وأنّ تراثَ محمود درويش يجبُ أن يُصانَ، أنّه تراثٌ ثقافيٌّ ليسَ فقط للعالم العربيّ، بل للإنسانيّة جمعاء، لذا مِن الضروريّ علينا كهيئاتٍ تثقيفيّةٍ أن نستمرَّ في نشرِ رسالةِ محمود درويش، التي هي رسالة التسامح والدعم والأمل والإخاء، وعلى مؤسّسة محمود دررويش للإبداع أن تستمرّ في تثقيف الأجيال الشابّة، للتمسّك بهذه الأمور وهذه القضايا، لذا على الشباب أن يستمرّوا في نشر رسالة المحبّة والسلام والحرّيّة، ومن أجل هذه الطموحاتِ أؤكّد لكم دعمَنا، وبهذه المناسبة أذكرُ المرحومَ العظيم نلسون مانديلا، وأؤكّد لكم في هذا المساء قيمةَ نلسون مانديلا، رمزَ التضامن والمُساواة والكفاح من أجل محبّة الإنسان للإنسان، وعلى الديمقراطيّة أن تترعرعَ وتنتشرَ في كلّ أنحاء العالم. 

وقال العريف زهير بهلول: لا يسعني إلّا أن أذكرَ في هذه الليلة الشاعرَ أحمد فؤاد نجم، شاعرَ العامّيّة الذي تواصَلَ مع قلوب الناس بكلماتِهِ وفنّه، وقد رحلَ عنّا قبلَ أيّامٍ، وأذكرُ اسمًا آخرَ في هذه الليلة، اسمَ زميل وصديق الراحل محمود درويش أطال الله في عمره، ومدّهُ بمديد العمر والصحّة الشاعر الكبير سميح القاسم. 

وجاء في كلمة الكاتب يحيى يخلف: أحيّيكم باسمِ وفدِنا القادم من فلسطين المحتلة من مدينة رام الله، التي تحتضن حديقة البروة محمود درويش، والتي تضمُّ تاريخ الشاعر، ومتحف الشاعر، ومركزًا ثقافيًّا باسم الشاعر، والتي يؤمُّها البسطاءُ والفقراء وأبناءُ البلد وأعيانها، وقادةُ الدول، مثلما يزورون ضريحَ الراحل ياسر عرفات، وأوجّهُ تحيّةً لهذا البلد الأمين دير الأسد وجارتها البعنة، وأوجّه تحيّةً خاصّةً إلى معالي الوزيرة فضيلة لعنان، ولصديقي حسين شعبان مؤسّس جمعية سوليداريس، وأوجّه تحيّة خاصّةً لمؤسّسة محمود درويش في عيدها الخامس، وإلى القائمين عليها من هيئة إداريّةٍ، ومجلس إدارة ومجلس أمناء، وأخصُّ بالذكر الصديقيْن السيّديْن جواد بولس وعصام خوري. 

السيدات والسادة، في هذا اللقاء الحميم الذي جمعَنا في حبِّ محمود درويش، أشعر أنّ روحَهُ ترفرفُ في هذه القاعة، وتباركُ توَحُّدَنا، وتضامنَنا، ورسالة المَحبّة التي نُطلقُها لهذه الأرض، التي عليها ما يستحقّ الحياة، ولإنسانها الذي يُطوّرُ حياتَهُ ويُعمّرُها، والذي قد يجوع ويعرى، ولكنّهُ يتحدّى ويَنشدُ الأشعار. ترفرف روحُهُ فوقَنا لتقولَ لنا، لا تتركوا الحصانَ وحيدًا، أحبّوا بعضُكم بعضًا، فالبحُبّ كنوزُ الخير فيكم تتفجّرُ"، ويستشهدُ بقصائد فدوى طوقان ويُكمل، "وستخضرُّ أغانيكم على الحُبّ وتُزهر، لا تتركوا الحصانَ وحيدًا، فالدرب ما زال طويلا، والطريق ما زالت شاقة، والمؤامرات تُحاك، والاحتلالُ يتوغّلُ ويتغوّل، وجرّافات برافر تقتلعُ الجذور، فاتّحدوا حتى يطردَ وحشة الطريق وكآبة المنظر وسوءَ المُنقلب، لا تتركوا الحصانَ وحيدًا. فقد قال محمود درويش عندما كان في بيروت: "وحدي هنا أدافعُ عن جدارٍ ليس لي". وعندما عاد إلى أرض الوطن قال: "لست وحدي، أنا هنا مع شعبي، وأدافع عن جدار لنا". وإنّها رسالة توفيق زياد وسميح القاسم وإبراهيم طوقان وعبد الكريم الكرمي ومعين بسيسو، وكلّ المُدافعين الشجعان عن الحريّة والديمقراطيّة والكرامة والإنسانيّة، ورسالة الحركة الوطنيّة في الداخل، رسالة الجبهة ورسالة توفيق طوبي وحنا نقارة وإميل توما وإميل حبيبي. لا تتركوا الحصانَ وحيدًا، فالحصان يُذكّركم هذا اليوم ببطولة القِيم، يُذكّركم بارتقاءِ أيقونة الحرّيّة إلى العلا، أيقونة إفريقيا نلسون مانديلا الذي انتصر على الأبارتهايد والعنصريّة، وألهَمَ الأحرار والشرفاء والمناضلين من أجل الحرّيّة، ومن أجل عالمٍ أكثرَ عدلًا ودفئًا، هزمَ الأبارتهايد بإرادته، فلتكن إرادتُكم صلبةً في مواجهة العنصريّة الجديدة، فوق هذه الارض التي تستحق الحياة، توحّدوا، فالوحدةُ الوطنيّةُ هي سلاحُ الانتصار!

عقّب زهير بهلول: في ظِلّ الفئويّة التي لازمتنا ولا تزال، وخاصّة في الفترة الأخيرة، نحن نبحث عن بارقة أمل فيها إجماعُ. إرث محمود درويش هو بلا شك إرثٌ كما ذكَر الأستاذ يحيى يخلف، فكم نحن بحاجة إلى عناوينَ فيها إجماعٌ، في هذا المجتمع الذي آثر في الفترة الأخيرة أن يتشتّت ويتشرذم ويتفكّك للاسف الشديد، فشكرًا على هذه الكلمة، لأنّها كانت في بالي وجالت في خاطري وفي لبّي، وأنت سبقتني إليها أستاذ يحيى يخلف، وكلمة سولاداريس هي من كلمة سوليداريتي، والتي تعني تضامن وتعاضد، ونبحث عن هذا التضامن خلالَ تفاعلنا وأنشطتنا، واعتقد بانّ هذا الجمعَ الغفير في هذا اليوم الحافل، هو خيرُ دليلٍ على أنّ للكلمة لا يزالُ وقعٌ، وأنّ الناسَ يُؤْثِرونَ أحيانًا الإتيانَ والوصول إلى أماكنَ فيها كلمة، فيها أدب وقصيدة، وفيها إرث ولا يلتئمون فقط مع الموسيقى والمسلسلات، فأنتم بهذه العيّنةِ ذات الجودة الخاصّة، تُمثّلون أهمّيّة هذه اللقاءات، ونشكرُ الأستاذ عصام خوري وجواد بولس على هذا اللقاء، والحفاظ على هذا الإرث! 

وجاءَ في كلمةِ وزيرة الثقافة البلجيكيّة فضيلة لعنان التي ترجَمَها حسين شعبان: إخواني، أحبّائي وأصدقائي الأعزّاء، والحضور الكريم؛ يُسعدُني أن أكونَ بينكم في الذكرى الخامسةِ لمؤسّسةِ محمود درويش للإبداع. محمود درويش كان شاعرًا عظيمًا، كان شاعرَ فلسطين، شاعرَ المنفى. كانَ مِن الأعلام، وأعظمُ ما قالَهُ الشعراءُ في عالمِنا العربيّ المُعاصِر، وكذلكَ سميح القاسم وتوفيق زياد، نظروا لإبداع الكلمة مِن أجل السلام والحوار الفلسطينيّ الإسرائيليّ والسلام العادل، والذين أعتبرُهُم بشكلٍ شخصيّ، بأنّهم ناضلوا بشِعرِهِم، وهذا برأيي أسمى أنواع النضال والمقاومة، فهُم بالنسبة لي مِن شعراءِ الحرّيّةِ والسلام.  

مؤسّسة محمود درويش لها دورٌ ورسالةٌ كبيرة، وخاصّةً بالنسبة للشبيبةِ والحركاتِ النسائيّة، ودوْرِها الخاصّ في المحافظة على الهُويّةِ الثقافيّة الفلسطينيّةِ في عصرنا هذا. مِن أجل هذا، سأدعمُ بكلّ ما أتيحَ لي مِن قوّةٍ وإمكانيّاتٍ هذهِ المؤسّسة المُوقّرة، واسمَحوا لي أن أقولَ كلمتي لصديقي يحيى يخلف، وقد التقيتُ بالسيّد يحيى يخلف في رام الله قبل سنوات، وكنتُ ما أزالُ وزيرةً صغيرة وجديدة، ونظّمت لي لقاءاتٍ عديدةً بأدباء وفنّانين في رام الله، ومن أجل دور السينما الفلسطينيّة، وقد حدث شيء خاصّ بيني وبين يحيى يخلف، فقد وقعت في حبّ الأدباء والفنّانين الفلسطينيّين، وبفضل هذا الحبّ منذ تلك اللحظة، عام 2008 نظّمتُ لمهرجان كبير، ودعوْت 150 فنّانًا فلسطينيًّا جاؤوا لبلجيكا، وقدّموا عدّة عروض، والشّعب البلجيكيّ اكتشفَ القوّة الفنيّة عندَ الشعب الفلسطينيّ، وأريدُ أن أنهي كلمتي هذه، ببعض مقاطع أعجبتني بشكلٍ خاصّ، لمحمود درويش وسميح القاسم، وتوفيق زياد، مقاطع تؤكّدُ على صمودِ وتحدّي الشعب الفلسطينيّ وإيمانِهِ بقضيّته. 

يقول محمود درويش: يُحبُّ بلادًا ويرحلُ عنها/ فهل المستحيلُ يُحبُّ بلادًا/ ويرحلُ عنها/ هل المستحيلُ بعيدٌ؟ يُحبُّ الرحيلَ إلى أيِّ شيء/ ففي السَفَرِ الحُرِّ بين الثقافات/ قد يجدُ الباحثونَ عن الجوهرِ البشريِّ مقاعدَ كافيةً للجميع/ هنا هامِشٌ يتقدّمُ/ أو مَركزٌ يَتراجَعُ/ لا الشرقُ شرقٌ تمامًا/ ولا الغربُ غربٌ تمامًا/ فإنّ الهُويّةَ مفتوحَةٌ للتعدّدِ/ لا قلعةٌ أو خنادق.

وبمقطعٍ مِن قصيدةِ سميح القاسم: أحبُّكِ كما يَشتهي الموت/ أثقلُ وزنًا وأقصر قامة/ أعتلي تجربتي وأمضي/ ما دمت قمّةَ العالم/ ما دام سطحُ الكرةِ الأرضيّةِ مُحدّبا/ فأنا أهبطُ وأبتعدُ/ أهبط وأبتعدُ/ ذاتَ يوم تتلقّفُني الرمالُ المُتحرّكة/ أغوصُ رويدًا رويدًا في أبدِ حُبّكِ المُعتم/ أغيبُ عن الوعي/ أختفي عن الأنظار/ ستشهدُ الجماهيرُ طقوسَ موتي/ ويَحسدُني المُغامرونَ والشعراء/ امّا أنتِ/ فتُلقينَ جوهرةً جديدةً في صندوق شهدائِكِ/ أحبُّكِ/ لا تندمي/ لا تمُدّي يدًا لتنتشلَني/ اِسمَحي لي أن أُحبّكِ/ كما يَشتهي الموت.

 وبمقطعٍ مِن مقطعٍ لتوفيق زياد أختتمُ: وأُعطي نصفَ عمري/ للّذي يَجعلُ طفلًا باكيًا يضحك/ وأعطي نصفَهُ الثاني/ لأحمِيَ زهرةً خضراءَ أنْ تهلَك/ وأمشي ألفَ عامٍ خلفَ أغنيةٍ/ وأقطعُ ألفَ وادٍ شائكِ المَسلك/ وأركبُ كلَّ بحرٍ هائج/ حتّى أَلُمّ العطرَ عندَ شواطئِ اللّيلك/ أنا بشَريّةٌ في حجمِ إنسان/ فهل أرتاحُ والدّمُ الزكيُّ يُسفَك/ أغنّي للحياة/ فللحياةِ وهبتُ كلّ قصائدي/ وقصائدي هي كلُّ ما أملِك.

 علق الإعلاميُّ زهير بهلول: بعدَ هذه الكلمات أقولُ للأدباء والشعراء، إن اجتزتُمُ الحدودَ والمحيطات، فأنتم يتوجّبُ عليكم دائمًا أن تبتعدوا عن الخلاف. كتبوا في الآونة الأخيرة، أنّ النّاقديْن الرّوائيّيْن الفيلسوفيْن الفرنسيّيْن ألبير كيمو وجان بول سارتر، قد قاما بطعن طريقِهما مِن خلال كتابةٍ تسرّبتْ ورشحتْ إلى وسائل الإعلام، ولكن أنا لا أستطيعُ إلّا أن أقول، بأنّ الأدبَ الذي نشأ في فرنسا، هو أدبٌ خالدٌ وقائمٌ إلى الأبد. والأدبُ الذي يأتي مِن خلال عطائِكم وكتاباتكم، هو الذي سيكونُ بمثابةِ الإرث المردود، خلالَ كلّ السنوات التي سنعيشُها وتعيشُها الأجيالُ القادمة.  

أمّ المحامي جواد بولس فقد نقلَ للحضورِ كلمةَ الإعلاميّ الشاعر زاهي وهبي: 

عزيزي جواد، لمحمود درويش مكانةٌ راسخة في القلب، ومساحةٌ واسعةٌ في الوجدان. صدقًا لا يكاد يمرُّ يومٌ واحدٌ لا يَحضرُ فيهِ محمود في الذاكرة، أو في الأحاديثِ الأليفةِ مع باقةٍ نبيلةٍ نادرة مِن الأصدقاءِ والمُحبّين. شعر محمود درويش يُمثّلُ لنا سببًا إضافيًّا لحُبّ الحياة وعيْشها، كلّما استطعنا إليها سبيلًا، مثلما يُشكّلُ مُكوّنًا عضويًّا مِن مُكوّناتِ الهُويّةِ الوطنيّةِ للشعب الفلسطينيّ، وذخيرةٍ حيّةٍ للإنسانيّةِ جمعاء. شِعرُهُ يُحرّضُنا على الحبّ والحريّةِ والمُقاومة، إلى أن تبزُغَ شمسُ الاستقلال الفلسطينيّ، وتقومَ الدولةُ الفلسطينيّةُ الحُرّةُ المُستقلّة، وعاصمتُها القدس الشريف، وهذا آتٍ لا مَحالة. أستطيعُ كتابةَ مُجلّداتٍ عن محمود وشِعرِه وشعبهِ الرائع، الذي يُشرّفُني أن أحملَ هُويّتَهُ، لكنّني أكتفي بهذا القدر كي لا أُطيلَ عليكم، مُتمنّيًا لمؤسّستكم الزاهرة المَزيدَ مِن التقدّمِ والعطاءِ والحرصِ على الإرثِ المُضيءِ لمحمود درويش، وللإبداع الفلسطينيّ عمومًا، مُعاهِدًا على الاستمرار معًا يدًا بيد، وقلبًا بقلب حتّى مَطلع الحرّيّة. كما يُسعدُني أن أنقلَ لكم تحيّةَ كثيرٍ مِن الأصدقاءِ والمُناضلينَ مِن هنا، من بيروت المنتصرة على جبروت الاحتلال الإسرائيليّ، وكذلك تحيّات المُجاهدة الكبيرة جميلة بوحيرد، التي تفرحُ بزيارة لبنان ولقاء أهلِهِ ومقاوِميه، كما تفرحُ أكثرَ ،لأنّها كما تقول: "تشعرُ بكوْنِها هنا، أي في لبنان، أنّها أقربُ إلى فلسطين". مع أمثال أبو حيرد، ومحمود درويش، وأحمد فؤاد نجم، ونلسون مانديلا، وسواهم مِن مُناضلين، نشعرُ حقًّا أنّ فلسطينَ أقربُ، وكذلك فجرُ الحرّيّة الآتية غدًا بإذن الله، وبعزيمة شعب الجبارين.

ونقلَ أيضًا كلمةَ مرسيل خليفة:  عزيزي جواد، تحيّاتي لكم جميعًا أيّها الأحبّاء، معكم أحتفي بهذه المناسبة السعيدة، وأتمنّى أن تستمرَّ مؤسّستكُم بالعملِ والعطاءِ والتقدّم. كم أشتاقها فلسطين! وكم أحبُّ جليلَها.. لأقولَ: "أذرفُ دمعَ الكلام وأناجيكَ، كلّما تنهّدتُ في منامي خفَقَ قلبي. هل سأجدُ ما يكفي من الألحان لأغنّيك لأعزفَك؟ أتمشّى على الشاطئ اللازورديّ عاريًا، إلّا مِن ظلالِ ضوءِ القمر، ألقيت ُفي يمِّ البحر نوطاتي، ويَسيرُ الحلمُ فوقَ عيونِ الماءِ كحصانٍ مُندَّى. أغرقُ في حنايا الشعر، وأذوبُ في طراوةِ المعنى كقمرٍ مُكتمِلٍ، كإشراقةِ شمسٍ، كموجٍ هادرٍ، كضوءٍ مُتموّجٍ، كليْلٍ مُشتهى، كفجرٍ زاهٍ، كحفنةِ نسيمٍ، كحبّةِ قمحٍ، كمدينةٍ ساحرة، كأرزةٍ راسخةٍ، كطيورٍ عاصيةٍ، كأقاصٍ زاخرة، كنبوءةِ حُلمٍ. أعود طفلاً، أُرنّمُ في ذلك الفجرِ الذي طلعَ عليّ في قريتي الساحليّة، وحيثُ حملَتْني الفصولُ إلى مُدنٍ بعيدة. يَغمرُني نورُكَ، أناديكَ لحنًا، همسًا، حُبًّا، حلماً، قصيدةً، أغنيةً، فهل تسمعُني؟ كم ضاقَ هذا العالم برَحيلِك!" 

وتابعَ المحامي جواد بولس كلمتَهُ قائلًا: لقد أبقى محمود درويش كنوزًا لنا وللإنسانيّة جمعاء، فأقمنا جمعيّةً، سُجّلتْ في حينِهِ كجمعيّةٍ قانونيّةٍ، ما زالتْ تعملُ مِن خلال مكتبٍ صغيرٍ في كفرياسيف، ومن خلال مجلس إدارة، لم يكن يومًا ولن يكونَ محصورًا على أبناءِ عائلةٍ أو حزبٍ ما، أو على أصدقاءَ قريبين أو بعيدين، فالجمعيّةُ مفتوحةٌ لكلّ مَن يُحبُّ أن يَعملَ ويُعطي، وأن يَسمو بما يُعطي لا بما يأخذ، وها أنا أُزجيها أمامَكم وأمامكنّ دعوةً مفتوحةً غيرَ مشروطة، بالانضمام لهذه الجمعيّةِ دونَ قيدٍ أو شرط. لا شروطَ لنا إلّا أن نُحبَّ ما علّمنا محمود، وما أبقاهُ لنا ميراثًا سنصونُهُ، ولذلك نقولُ إنّها جمعيّةٌ صغيرة. صحيح أنّ مَن يَبرزُ بيننا الأخ عصام خوري، فهو يعمل كبوّاب وقهويجي ومدير عامّ وكلّ شيء في هذه المؤسّسة، ولكن هذا الحفل أقرّتْهُ لجنةٌ مُكوّنةٌ مِن سبعةِ أشخاص هم الآن في هذه القاعة: الأستاذ فتحي فوراني، علي هيبي، أنور سابا، شادي شويري، محمد بكري وعودة بشارات، وهُم أصحابُ القرارات، وأيضًا مَن يَلفي علينا، مثل سهيل ديب وآخرون يُشاركوننا هذا الهمَّ وهذا  النشاط. 

لماذا اخترنا دير الأسد لاحتفال اليوم؟ لأنّ دير الأسد عتبتْ، وكان معها الحقُّ في العتب. لديْر الأسد قسطٌ في محمود، كما لأيّة بلدة أخرى، ومن باب العتب، نحن لم نُقرّر ديرَ الأسد مجازًا فقط، فقد كنّا في قلنسوة وباقة وغيرها، فنشكر دير الأسد على هذه الاستضافة، ونشكر مجلس دير الأسد الذي عندما خططنا، كان المجلس برئاسة نصر صنع الله، وعندما نفّذنا كان برئاسة أحمد ذباح، ولكن أحمد ونصر الآن يتبوآن هذا الدير، ونحن نباركُ هذه الوحدة وهذا العمل. 

في البدايات لم يكن معنا أيُّ مبلغ لاستئجار مكتب، فطرَقنا أبوابًا لبعض الذين لم يتخلّفوا، وهُم في هذه القاعة، ومدّوا يدَ العون، ومن باب السترة لا أذكرُ أسماءَهم، فنحن جمعيّةٌ فقيرةٌ مادّيًّا نعيشُ على مصدرَيْن، ومُحاسبُنا المُتطوّعُ مفيد حزان، ويستطيعُ أيُّ شخصٍ الاطّلاعَ على حساباتِنا المكشوفة، ليسَ مِن باب إلزامٍ قانونيّ، وإنّما من بابِ ما نؤمنُ به مِن شفافيّةٍ وأخلاقيّة. في البدايات كان القرارُ بإقامةِ مؤسّسةِ محمود درويش الدوليّة في رام الله، وأن نكونَ ذراعًا لها في الوطن لاعتباراتٍ مفهومة، فنحن نعيشُ على مصدرَيْن شحيحَيْن؛ الأوّلُ مَحلّيٌّ يَكفي لسدِّ رمقِ استئجارِ المكتب وبعضِ المصاريف، والمصدرُ الثاني إلى أن جاءنا المدَدُ مِن جمعيّةِ سولاديريس في بلجيكا، وربّما هي مفارقة أن تقرّرَ سوليداريس إقامة هذه التوأمة معنا، نحن كمَن يُمثّلُ ما آمنَ بهِ محمود، ربّما الأقربُ إلى ما تُمثّلُهُ سوليداريس، هذه المؤسّسة الكبيرة الهامّة الإنسانيّة الناشطة في بلجيكا البلدِ الأوروبيّ، تأتينا بوفدٍ فيه شخصيّتان بارزتان مُؤثّرتان؛ واحدة من أصولٍ مَغربيّةٍ (فضيلة لعنان)، والثانية جليليّ الأصل (حسين شعبان). أما في ذلك مفارقة، لكي نفهمَ لماذا تُتوئِمُ سولاديريس مع مؤسّستنا محمود درويش، التي تطمحُ وتطمعُ أن تُمثّلَ ما آمن به محمود درويش، كما قالت السيدة فضيلة، بأنّ للإنسانيّةِ مكانٌ للجميع؟ 

مِن هنا نحن نفخرُ بهذه التوأمة، وسنوطّدُ هذه العلاقة، ومِن هنا نقول: رغمَ شُحِّ مصادرِ جمعيّة إبداع، وقلّةِ مَن يقومُ بها بنشاطٍ فاعلٍ، وعلى ما نأملُ أن يكونَ لها دوْرٌ في المستقبلِ مِن أحلامٍ سنُجسّدُها، نقولُ لكم بأنّنا نفخرُ في هذه الليلة بجميعكم، فنرى هنا سادةُ فِكرٍ وقلمٍ، وأقولُها بكلّ تواضُعٍ، على هذا الدرب نحنُ نَسيرُ، وكما قيلَ "أنا أشعرُ أنّ روحَ درويش هنا وهو فرِحٌ"، فأولئكَ إخوانُهُ لمحمود مَن حضَروا، ولكن نحن نقولُ بأنّنا في هذه الدولة يُريدون لنا أن نتشظّى شظايا، ولا يُريدون لنا أن ننجحَ، ولو في بؤرةٍ صغيرةٍ مِن إنجازٍ قد يُدَعِّمُ حصوةً في سورٍ قد يَميل، ولذلك، نحن سنمضي بكلّ ما أوتِينا من عزمٍ وقوّةٍ، ونتمنّى أن نترفّعَ عن عتبٍ أو مَلامةٍ أو مُحاسبة أو قصاص، فنحن ربّما نهفو ونسهو، وربّما نغلط وربّما وربّما..، ولكن أبوابُ المؤسّسة مفتوحةٌ لكلّ مَن يستطيعُ أن يُعطي كتفًا على كتف، وأن يَدعمَ هذه المسيرةَ التي نُريدُ لها أن تنجحَ، فنجاحُ صيانةِ إرثِ محمود درويش هو مِسمارٌ هامٌّ في نعشٍ نريدُ أن يتمَّ التئامُهُ لسياسةٍ عنصريّةٍ، والعدميّةُ القوميّةُ التي تريدُها لنا حكوماتُ هذه الدولة. شكرًا لفلسطين التي بعثتْ مَن أحبّهُ محمود وأحبّوه، وشكرًا لكلّ الحضورِ ولكلّ الشعراءِ والأدباءِ والسياسيّين، والشّكرُ الأهمّ لكلّ مَن يُجيدُ تلقّي هذا المثال، فلولا جهود القرّاء لَما أبدَعَ المُبدعون، لذلك؛ نحن نفخرُ بكُم وبهذه المؤسّسة، ونُعاهدُ مَن حضرَ وغابَ أن نستمرَّ، ونبقى على درب محمود درويش الكبير، والعصِيِّ على التحزيب والجغرافيا، والعائليّة والمنطقيّةِ والمحليّة.